【大纪元7月21日讯】读完诗人品超的这次诗稿，联想在网络看到的诸多史实，面对这些珍贵的诗页和诗论，我折腾了许久，以下是我对我们这个时代卓越非凡的天才诗人的印象：
（一） 一位史记诗人
如果你读完此集，你会看到大量的史人、史事、史实、，几乎没有一篇曾离开过史：个人史、社会史、民生史、民运史中国政治腐败史、国际社会斗争史等等，目不暇接。这种由以史入诗如此真切记录自己所爱所恨所感所叹所悲所苦极富现场感的诗作构成的一整本诗集，在中国新诗史上是史无前例的，在世界诗歌史上也极其罕见。在这点上，即使是美国历史上享有崇高声誉的诗人惠特曼的《草叶集》也无法与之媲美。
当然如果单单只是以诗歌形式涉及史却并不具有高绝的艺术价值，或者只是其中极少部分，应该也不足为奇。令人惊叹的是你拿起其中每一篇，你都会看到作者高绝圆浑的艺术形式、饱满深刻的史实见解、广博幽深的悲悯情怀、和激越旷达的深沉忧思。若一个诗人只是想成名几乎只随便拿出其中一篇稍加炒作都会让他成名。这就不能不让人惊叹了！
读这些诗作，你的情感与思维会全身心被诗人提供的绵密胶着的忧与怨、哀与爱、悲与欣、苦与乐的氛围所沉浸，与读当年北岛们绝大多数朦胧诗歌的感觉绝然不同，不是使读者的思维只在表面的文字形式上游移，朦朦胧胧，不知去向，多是文字游戏，真正属于诗的情感与心境无法进入。这些诗会让你完完全全深扎入诗人观念思考与情感喧泄的根部，直入诗的本质。北岛的《回答》是朦胧诗派的杠鼎之作，我一直以为北岛的这诗其实并不朦胧，应该很真切（我们不应该因一个作者写过某风格的作品就将他所有作品都看成该类风格，而应该针对具体作品而论） 。因它真切，打动人心，所以引动当年无数人为之悲欣交集、热血沸腾，深深感染过一代人。令人欣喜的是，诗人品超诗中也有一首极具此特质的诗作《六月》。在如此内容所决定的形式中（我深刻接受诗人品超“在诗歌艺术中‘内容选择形式’ ” 的观点） ，关于“六四” 此一内容所显现的此种精神的诗作，《六月》写出了一个普通诗人难以企及的境界，几乎不可替代。
（二） 一位民运诗人
诗人此集大量诗作在直接关注着中国的民主运动及民运人物。重要的事件，如“六四” 、中国民主党、法轮功、海外民运；典型人物，如王炳章、杨建利、丁子霖、蒋彦永、刘荻、杜导斌等。这些诗歌要么悲入骨髓，让人心凉，如《流放也是一种活着的模样》、《中国，我如此落寞》、《真诚生长着，一片荒凉》；要么痛彻肝肠，让人心碎，如《梅》、《傻事》、《没有北京》、《给天安门母亲》；要么气势恢弘，摧枯拉朽，如《火宴》、《唯有民主才会有平等与富足——为香港7．1五十三万人大游行而作》；要么宁静恬达，镇静从容，如《医生》、《生死谈》、《墓碑》、《流星》、《梦想》、《清明》。其中有一首《来过》写尽了作为民运人的悲哀，看似宁静，读完却撼人心魄，荡气回肠。作为一个对诗歌有着一定研究的学者，我敢断定中国新诗中能写出这种人世苍凉深入至境的诗，除此之外，几乎尚无他作。北岛有过一首《一切》，但绝没有达到《来过》这种深沉圆浑饱满无余的力度。海子也有一首《姐，今夜我在德冷哈》，但头重脚轻，且让人感到其悲凉只是突然而来的不安，很难说是源于生命的缘起。而且有一点，与北岛《一切》一样，它们都有略显语言操控能力欠缺导致的其对悲凉境遇似乎体验不足的瑕疵。而诗人品超这首《来过》则线索井然，悲情清晰：“生存让我们毁灭/我们像一只只伸长脖子等死的鸟/在枯荒的湖泊上/在晾着翅/奇美，壮观，等待绝种” ，最后诗句嘎然而止，但明知悲哀仍不弃坚贞的痛楚却重重的打在读者心口，你感觉到的正是你渴望中它应该打下来的力度。
（三） 一位政治诗人
谈到政治，中国文学界就会大摇其头：“涉及政治就不会有艺术！” 从前我几乎相信这一说法，可是看过诗人品超的诗作与诗论，你不得不心悦诚服，改变想法。诗人曾有这样两处精辟争执：“政治一旦作为权利来干预艺术，也就没有了艺术，只有它作为一种精神理念时，它才深具价值，成为艺术的动力（诗论《真正留存给历史的艺术总是会直面政治》）” 。“我一直都不认为政治与艺术水火不容，关系绝缘，我只认为政治对诗是一个较高难度的题材，要对它游刃有余，需要较高的操作能力，如果能力与生活的实力足够，政治入诗是比其他题材入诗更令人击节的（《回诗人梦浪》） ” 。关于这一论点，当看过此集后，你会不得不从心底涌起对它的赞同。这方面的诗很多，其实民运本身也就是政治，不过我这里将它分离出来，列入属于体制的上层建筑的政治类诗，如《唯有民主才会有平等与富足——为香港7．1五十三万人大游行而作》、《乱想》、《不幸本拉登》、《我们接受着商业放弃农业》、《我的心如此难安》、《胡温新政的天鹅湖演出》、《中央是什么》、《深植入心的宗教谁能更改》、《罪案》、《送行》、《中国的女人啊，送怀时切切不要把来抱你的恩客看错》等等。如果读他关于民运的诗，你所感受的是一群为了理想落难而矢志不移的民运人的悲凉遭遇与心境给予读者良知上的震撼，那么阅读他政治类的诗，你所领略的则是他着眼于社会深切关注民生、关注中国、关注人类的悲悯情怀，与确如他所言的对于政治之于诗歌所需的非凡的语言操控能力。他把那些即使在许多卓有成就的诗人都感到非常排斥的、用他的话说就是“大或者空到接近纯物质很多人以为不能入诗” 的事物都能在他的诗歌中运用得服服贴贴、丝毫不让人感到突兀而破坏他诗歌的诗情与意境，譬如“民主”、“中央” 、“商业” 、“农业” 、“宗教” 等等，对此你不得不叹为观止！他以他的诗歌行为打破了中国文学界与学术界一直以为的“涉及政治就不可能有真正的艺术” 的神话，这是太难做到的！诗人余光中是最讲究语言与诗歌的意境的。纵观他的诗歌，他对品超所谓“大或者空到接近纯物质很多人以为不能入诗” 的事物是谨慎采用的，他的《等你，在雨中》应是他的名诗之一，但诗后面部分“科学馆” 一词冒出，就显得突兀，破坏了整体意境。
在此类诗中，《呼唤英雄》是他最有名也是最具影响的一篇，其结尾四句“让无力摆脱弱小/让无助得以依靠/让无聊远离空耗/让无奈收获目标” 已被中国著名报刊《南方周末》搬用为办报口号。对一个诗人来说能有名句传世这是了不起的荣耀！很多诗人写了一辈子，可能也很有名，甚至也有名篇，但却无法有名句，即使对喜爱他的世人，这也不能不说是一个小小的遗憾，而诗人品超做到了。记得2002前后中国各地大大小小的工潮不断，其中东北大庆工潮最引人瞩目。当年六四纪念烛光晚会，诗人朗诵此诗，长达二十多分钟，全场鸦雀无声，人们屏声静气。朗诵完毕，大家仍沉浸在诗人的激情氛围中，不知谁拍响第一声手掌后，人们才如梦初醒全场立刻报以雷鸣般的掌声。当时在这种场合下，那样的掌声是罕见的。在中国新诗中这种大气磅礡气势恢弘极具感染力的政治类诗实在太少，在我有限的记忆中，唯一可能可以与此诗比肩的应该只有上个世纪“新时期” 诗人叶文福的名篇《将军，你不能这样做》。
（四）一位民生诗人
如果说诗人前期的诗作主要反映的是因六四遭受磨难抑郁难忘的“六四” 情结，内容展现的是一位“六四” 诗人形象，那么后期除了对民运的关注外，民生诗歌是诗人此一阶段很重要的部分。这里作者所抒写的民生，我将它分为民运民生、海外民生与大陆民生，如《我要回家》、《冷泪如注》、《我的祖国不是我的家》、《农民》、《农家女》、《姐，那不是人民币增值那是经济危机啊》、《奇怪的国度》等等读过这些诗作，让人第一印象所想到的是中国唐朝杜甫和他的《茅屋为秋风所破歌》以及其千古绝句“朱门酒肉臭，路有冻死骨” 。他们的共同处如此相通，深刻反映了诗人对底层百姓的沉痛悲悯以及由己及人对磨难之中的人们的深切同情，诗人在大陆与伊沙们交流引起中国诗歌轰轰烈烈的一场诗坛大决斗，如果说伊沙获奖作品《我的英雄》诗集是针对诗人《呼唤英雄》的系列作品反映的崇高精神所作的反制，那么细读中国新诗史上三《唐》交锋的两部重要作品，我自己揣测，伊沙的《唐》更重要的不是如诗人品超自己所感受的是针对诗人自己的“六四” 身份及部分作品的“六四” 情结，而应该就是诗人这些民生作品所反映出的对底层百姓强烈的悲悯情怀。因为若谈及诗的“唐” ，杜甫与李白才是诗“唐” 的化身，而伊沙是个人主义色彩浓郁的诗人，他骨子里是李白的血，那么他的《唐》暗喻的应该就是“杜甫” ，即蘸满大悲心境的诗人品超这些民生作品所反映的杜甫精神。这一精神尤其体现在诗作《江南，我该用怎样的痛苦回首我的江南，我的江南》、《呼唤英雄》、《姐，那不是人民币增值那是经济危机啊》等一些诗中，在中共建制后，一个诗人以如此大量的诗歌情肝义胆、心怀惨烈为苦难的百姓呼号还是绝无仅有的头一遭，其悲情之沉之深，真该以撼天地泣鬼神来形容。这在当代活着的汉语诗人中是无人能企及的。
若说诗人戴望舒曾以《雨巷》一诗赢得过“雨巷”诗人的诗名，那么诗人品超《乡愁》则足以让他戴上“乡愁” 诗人的桂冠。我相信读过此诗再读现代其他有关“乡愁” 的诗，就会感到平淡，感觉不到催人泪下的力度。此诗写尽了一个异议游子被驱逐异乡真诚凄切的无限苦楚与深切哀怨，从精神世界的深层反映异议游子的民运民生。
（四） 一位英雄诗人
2001年，在中国政治深重的高压气氛中，一个诗人通过电脑只身闯入中国网络那片黑幕，并且长期坚韧不拔以顽强毅力与那里腐败偏安堕落颓废的诗歌现实作战，以自己高绝精湛的诗歌技艺饱满诚挚的滚烫热血艰难的耕耘了那片遍野狼迹的蛮荒之地，让那里终于掀起了自北岛之后又一次铺天盖地狂飙突进的诗歌思潮——“民生思潮”（ 如今反映民生疾苦的诗作篇篇相接，流派派派林立，已是中国诗坛的不争事实） ，其间所忍受的艰辛与屈辱是无人能知的。品超跟我谈到，他在中国网络的活动经常遭受非人的责难：被辱骂、删贴、封锁IP、关黑屋子电脑造放毒，在2002年九月他的wuhan1010网名被他曾常出入的大陆知名网络公司“乐趣园” 不惜以商业广告版面刊登告示向全体网友公告封杀，以致最后中国政府严厉杜绝，使他无法再进入中国网络，忍无可忍，被迫离开中国网络进入海外，海外有些同道却并不认同他曾在大陆网络诗歌论坛所引起的暴风骤雨的狂飙震撼。面对诗人作品历历在眼如此巨大的成功及其展现的如泣如诉的史实，我无法无动于衷，不敢不相信。
老天有眼，当诗人怀抱巨卷求投艰难无法出版，而目睹与其征战的对方作品一篇篇发表、一部部获奖，自己的心血观点与诗作遭人恣意盗用无处申诉时，美国动态网发布了关于google新闻搜寻在大陆封锁“蒋品超” 信息的研究报告引起国际媒体对此事件的广泛关注，这实在应验了中国的古语“苦心人，天不付！” 根据可查到的史料，人们几乎可以笃定，诗人的行为可能就牵涉着国际著名网络公司google进入中国市场日程安排的重大决策，google以它的苦肉计在向世人昭告：“中国，你们有着一位世间罕见的杰出诗人正埋没在网！” 果真如此，那么面对那片冷酷的世界，这荒凉的人世间真就存有几分让人眷恋的惜惺惺的真情！现在当面对这位孤胆英雄光芒四射雄武奇幻的烫人热血，我实在难掩良知不倾出自己对他如此强烈的挚爱，向世人举荐我们的旷世奇才！
请看《苍蝇——与小引等的交流》《老张后传——回伊沙<老张>》《黄鹤楼——给大雁塔的写作者们》《我妈姓陈——回沉浩波骂贴<你妈贵姓>》等等，这些当时的争论作品无一不是足以流传后世的新诗杰作。读过这些诗，人们不会不如临其境，目睹在中国网络诗界曾发生的一场改变人们思维与观念的殊死搏斗！诗人以自己的孤胆与非凡的才能单刀赴会，如当年气吞山河的关云长与那里那些在中国政治黑幕庇护下的诗歌名人近身肉搏，役役凯旋，如入无人之境！在此次影响中国诗歌当代以至后世的大搏斗中，诗人以三百多首短诗构成的长诗《唐》与伊沙的三百多首短诗构成的长诗《唐》交锋是主轴。经过诗人同意我将他准备日后单本出版的《唐》选两首反映其搏斗之烈的诗谨列于以下，以飨读者诸君：
唐2-1
诗人每短诗注释﹕此诗是针对伊沙大量不可一世的骂贴所作的回应，这里“马” 即“骂” 的谐音。自此贴（注﹕ “唐2” 共有4首短诗，此为其一） 贴出后“马” “鱼” “桃花” 就成了在大陆网络诗界广泛引用的经典意象，人们一传十十传百铺天盖地。这不是夸张，是事实情况。当时只要打开大陆诗歌网坛就会碰上到处都是这些意象在飞动。
如果这个世界流行看马的时候
我绝不会告诉你
我是马
日行千里，夜行八百
马，脚不点地
或许真能走很快的路
但马毕竟是马
有野性，而无灵性
最爱马的人最懂
我也骑马
我的马
跟随我的心
它的痕
代表我的人
哪怕沟谷山岔，林间小道
我的牧场是在前面
我绝不会让它偏程
如果我已经看见
那里是叉道
我更不会
轻易松开缰绳
我会放马
但不随便放马
如果我放出去的马
让我感到不值
甚至觉得伤身
我会为我的马和自己
心疼
这是我的秉性
2002/4/16
唐15-3
诗人每首断诗注释﹕当时因与伊沙、于坚沉浩波等几位主将作战，无暇顾及其他众多不知名写手，于是有人恶骂本人对他无还手之力，此为我的反映。
小老鼠探头探脑，从猎枪口爬入
蜷着腿，斜靠在枪膛上，暗自得意
嗨，都说这猎人有真功夫，牛逼
要不然，我爬进他的枪筒
他怎么都没能把我抓住
猎人摇了摇枪管，将小老鼠
从枪筒倒出﹕你都没有二两瘦肉
我真舍不得，废我一颗枪子
如果我一扣动扳机
你知不知道
你会变成什么东西
2002/4/16
（五） 一位手法全面技艺精湛的技艺诗人
中国诗人总喜欢打口号，贴标签，什么“魔幻现实主义” 、“后现代主义” 、“非非主义” 、“先锋诗歌” 等等千奇百怪，五花八门，以此来圈定自己的帮派，哄抬出名。但一个真正的诗人他应该不囿于哪一个帮派而以他的笔写他的心。要说主义，在诗人品超这里几乎无所不有！《乡愁》、《歇斯底里》、《中国，我的妻》谁敢说不是“魔幻现实主义” 杰作？《不幸本拉登》、《黑色幽默》、《罪案》谁敢说不是” 后现代主义？《以失败的嘴巴咀嚼真相》、《骨头人》谁敢说不是 “ 非非主义” ？“一种先进的文化应该不只是代表着一种社会现状，更要能引导一种社会倾向（随笔《我为什么要与下半身决斗》） 。” 这应该是真理，点出了艺术“先锋” 的实质！
在我所知的新诗诗人中，像诗人品超这样技法如此全面，各种手法极尽娴熟的诗人，审慎的说，应该凤毛麟角，几乎绝无仅有。中国气功有种说法叫“通” 。当人们看过这些诗后，会知道他就像一个气功修炼入定的大师一样，整个的打通了中国新诗的七经八脉，真正已到了随心所欲、出神入化的境界，这让中国诗坛如何不为之震撼！我不知道人们常说的大师是什么境界，但我相信，自胡适至今，如果诗人品超不算中国新诗的大师，可能中国新诗就没有大师！这句话是写在这本诗集上，历史将证明且已经证明着我的这一并非耸人听闻的大胆肯定。
尽管诗人手法如此全面，而他写作着力最多的还是现实型写法。为什么会这样呢？诗人曾在不同诗论中多次强调现实型写作的重大意义，并预测“现实型文学可能会是中国今后较长一段时间的趋势！” 更断言“由浪漫主义向现实主义转变是诗歌走向成熟的具体体现” 。
（六） 新世纪中国新诗卓越的理论大师
在这场轰轰烈烈被人们称之“灵肉之争” 的诗坛大肉搏及随之而来的“民生思潮”中，诗人为捍卫自己“反思历史、关注政治、悲悯民生” 的倡导，不但写下了大量诗作，也写下了大量理论，正是这些理论与诗作相辅相成交相辉映，以具体的诗歌实践证实相应的理论，以理论的精准深入为自己的诗歌开路，才在高手如云的网络时代得以影响新一代中国诗人。诗人这些理论大多以杂文随笔的形式写成，即使对一个不爱理论文章的读者翻阅这些文章也很难不被诗人尖锐的观点、犀利的笔锋、强烈的情绪、不屈不挠的抨击情节所感染，其中众多作品具有浓烈的鲁迅遗风，让读者禁不住为之边阅读边拍手叫好。不止如此，而且人们可以一睹目前我们经常遇见的相当盛行的流行词汇，如“话语权”（ 《是语言创造了什么还是创造了语言的什么》之2） 等最初诞生的原始风貌。可以这样讲，这些理论就是对整个中国诗歌界、诗歌理论界乃至文化界的一本未来看待当今诗歌现实的一本教科书。
若说阅读诗人品超的诗作你会领受诗人对个人苦难令人窒息的哭诉、对中国社会令人震颤的愤懑乃至对整个人类难以名状的悲情关怀，你所收获的是来自诗歌作品强烈的艺术震撼，那么阅读他的这些随笔体的理论，你则会清晰的看到中国当今诗坛曾遭逢过哪些困惑，诗人如何通过这些随笔体的理论打破着中国诗坛的困惑，其中诸多观点让你无法不为作者见解之深刻、文笔之犀利、视野之广博拍案叫绝、微笑叹服：在这样一个猛兽般的作者面前中国诗歌如何不为之改变！
如前面提到的“政治作为一种精神理念会是艺术的动力，一旦作为权力来干预艺术，就会成为艺术的屠刀，也就没有了艺术（《真正留存给历史的艺术总是会直面政治》） 。”诗人通过亲身实践，以此理论彻底打破了中国艺术界长期以来形成的“涉及政治便没有艺术”的伪定律。如“北岛的崛起是时势使然（《关于北岛，我的批判》） 。”这告诉读者与之对应的是，人们以为北岛崛起仅源于他天赋的才华。至今，这种观点在一些人群依然存在。可是作者却告诉人们不止如此，其实还有更真实的一面，是高人的需要！再如“中国的思潮必然也只能是自己国土的气候使然，而且这气候也只能是孕育该思潮的气候，不可能是其他” 、“思潮是特定历史特定环境特定意识形态的产物，是人类群体面对阵痛由特定对像引导而起的普遍的呼喊与渴求”（ 《中国诗坛的悲剧：伟大诗人失去了伟大的读者》） 。在中国如果谈论某种艺术现象人们总喜欢用“这是受西方某某思潮的影响”一语，甚至包括对北岛的分析，这句话几乎成为人们分析某种艺术现象的口头禅，而诗人品超却如此勇敢，深刻、精准、坚定的对那里说：“不！”并告诉那里关于“思潮”的真实来源：“天地还有苦恼/天地肯定还有奔向它的思潮”。这早在2002年诗人在其名篇《呼唤英雄》中就已喊向了世人。我以为这一诗句应该也是诗人给予我们的至理名言。“新诗从一开始就是口语诗” ；“性写作禁区不是被冲破的，是有谁，有一股足以放纵他们的势力所怂恿、放纵而造成的”（ 《 就中国诗坛两大病症与杨春光同志商榷》；“中国当今显形诗坛人们标榜的所谓‘民间诗人’其实是打着‘民间’旗号为现今政治代言、遏制真正‘民间’的‘伪民间’ ”（《“稳定压倒一切”没落方针造成中国社会“借乱吃人文化泛滥”》） 。这些理论如此尖锐深刻，一针见血，即使一个普通读者都可以由此想见它对当时沉迷于没落荒淫的中国诗坛会是一种怎样的摧毁！它指出了中国当时诗歌乱象纷呈的症结，粉碎了“口语诗人”割断历史、蒙蔽世人、欺世盗誉的谎言，揭穿了“下半身写作” 、“伪民间诗人”盛行的要害，让中国诗人遭蒙蔽而趋之若鹜的诗眼看到了中国诗歌的恶劣弊端，终于在最后使得呼唤正义与良知、饱蘸悲悯与关怀的“民生诗歌”切切实实走进了中国当代诗歌现场。这些破解诡辩与谎言的理论也是与打破“涉及政治便没有艺术”的伪定律具有同等价值与意义的可贵观点。“世间没有不好的手法，只有不好的诗歌” ；“内容决定形式” ；“当今中国诗歌强调艺术品中的人性就是抨击现今政治的残酷腐败鱼肉百姓借改革之名行改革之实的反人性”（《关于诗歌讨论的理论语录》） ；“‘贫穷’是中国诗人的巨大资源，只有在这里，中国才会有真正的大诗人”（《中国现今诗人为什么要着眼现实的“贫穷”》） 。“观念是诗歌的功臣” ，“用观念去写诗歌，用诗歌去追求世人渴望的观念”（《用观念去写诗歌，用诗歌去追求世人渴望的观念》） 。品超的理论不止在于摧毁，更在于其建设！这些观念在艺术形式以及创作内容上就像大厦的基石一样为中国诗歌指明了明确的走向，告知了中国诗人们何去何从的目标。
人们在形容某一思想具有先见之明时总爱用“灯塔” 比喻，那么这些洞察细微、高瞻远瞩的观点对矫正长期以来中国诗坛漠视内容高唱形式将人引入歧途的错误风气、揭示中国当今诗歌应有的创作形式与内容无疑就是高昂屹立的灯塔！尤其“随着中国改革的深入、腐败的加剧、民生问题的不断恶化，而对外开放、特别是网络科技带来信息时代的来临不会不致使中国社会环境压力的逐渐宽解，‘民生思潮’ 已经出现，‘平民化写作’ 的一支将演变成‘关注环境和民生状况’ 的写作——‘民生写作’ 。如果环境和个人才能允许，我们这个时代可望出现人们期待的大诗人！”（《是语言创造什么还是创造了语言的什么》） 此观点像先知一样早在几年前就预见了中国诗坛今天的现实！
上面许多文章因是随笔或杂文，所以很容易吸引人，让人们获得欲罢不能的阅读快感。下面两个观点枯燥一些，属于纯理论，但它揭示的是规律，不像时事现象，现实境遇改变，它也会过去，哪怕是一百年。下面两个观点则具有永恒的意义，只要人类还写诗，还思考，就还会存在，是属于永恒类的发现：
自中国诗坛一帮人割断历史，提出所谓“口语诗” 后，口语成诗迷惑了许多初涉诗歌的新一代写手的眼睛，以至中国诗坛除了诗歌分行这一外在形式尚存外，其他关于诗歌作为一门艺术的全部规律与精髓荡然无存，读来毫无诗味，说是散文，有些甚至到连散文都不是，真正就只有如白开水的文字，索然无味。而伊沙、于坚、沉浩波等人为维护自己在中国诗坛的势力却握着自己手中拥有的话语权柄极力叫嚣，誓死捍卫。虽然也有诗人和评者知其是倒退进行抨击，但却拿不出能揭示规律具有说服力的观点。正是在这种情况下诗人品超进入中国网络诗界，传播了自己的“诗势” 理论，指出诗歌中存在着“势” ，即“语势、韵势、情势、理势”（ 请见《发现“幻象思维”》） 。就像医生指出人体的经络一样，诗人品超的“诗势” 理论从不涉内容的纯艺术的角度揭示了诗歌本质的内在规律，针锋相对、且一针见血说出诗与非诗的本质区别。对鉴别诗与非诗这一理论就像一架天平一样，给了人们权衡称量的工具。
一段时期中国知识份子大谈“解构” ：他们只看到了某些成功诗文在某种情况下拆散原约定俗成的“语言规则”给人的更优良的阅读刺激的一面，于是就仅只抓住它们“拆散原约定俗成的‘语言规则’ ”这点，以此认定并强调其“解构”性（《发现“幻象思维”》） 。诗人品超指出：这是“幻象思维” ！即“介于‘形象思维’与‘抽像思维’之间的另一种我们应该审慎而清醒的去面对的另一种思维，它至今还没被人们谈起”（请见《发现“幻象思维”》和《探讨“幻象思维”》） 。这一发现不止给中国诗坛指点了迷津，甚至对中国文化界、对居于地球的人类认识自身思维也是一个伟大创举。它对解释过去我们许多思维上的疑点（如“解构”此论） ，以及提高人类的思维素质都是不可估量的贡献。
像郭沫若、徐志摩、北岛一样，对于诗歌艺术及社会思潮，诗人品超无疑是中国当今时代的旗手。总观他的诗作及诗论，无人能否定这一如钢铁般屹立的事实。但我们的时代旗手竟一直被埋没在网络，不被世人所知。感谢google事件为我们掀开了深压在我们时代宝贝身上的大山，让我们没有错过属于我们这代人我们这代历史我们整个中国的伟大诗人，他的名字是与永恒连在一起的，有着无尽的宝藏，有待我们开发，有待人们去将这块辉煌的宝石擦亮！
2005/2/16(http://www.dajiyuan.com)
