三、遨游化境
《宣和画谱》卷十《山水叙论》讲到画山水是件很神的事，画出造化的神秀、阴阳的光影、咫尺表现万里山林，画家若无“图真”之实力，是画不出宇宙的奥秘。《宣和画谱》强调好的山水画家“人品甚高，若不可及者”，为什么画山水必须品德高出一般人？优秀的作品甚少是出于俗人之手。北宋郭熙（1020？-1100？ A.D.）《林泉高致集》最足以说明画家因内在升华而能包罗万象的事实，同时我们配合郭熙本人留下的绘画作品的佐证，完整的呈现出山水画家通过修炼上达层次很高的画境。
《林泉高致集》是由郭熙的儿子郭思写定的，序言上说；“先子少从道家之学，吐故纳新，本游方外，家也无画学，盖天性得之，遂游艺于此成名”。可知郭熙原本就是修炼人（吐故纳新，本游方外，实际修过道）。“山水训”记载郭熙对绘画的要求，一般人可能感觉是掉弄虚玄，如果用修炼的角度看，就清楚知道是在净化、精进，去除常人的昏庸、懒惰、轻慢之心：
“凡一景之画，不以大小多少，必须注精以一之，不精则神不专；必神与俱成之，神不与俱成则精不明；必严重以肃之，不严则思不深；必恪勤以周之，不恪则景不完。故积惰气而强之者，其迹软懦而不决，此不注精之病也；积昏气而汨之者，其状黯猥而不爽，此神不与俱成之弊也；以轻心挑之者，其形略而不圆，此不严重之弊也；以慢心忽之者，其体疏率而不齐，此不恪勤之弊也。故不决则失分解法，不爽则失潇洒法，不圆则失体裁法，不齐则失紧慢法，此最作者之大病出，然可与明者道”。
去除惰气、昏气、轻心、慢心这些庸俗的恶习，才能做到“决–注精，爽–俱神，圆–严肃，齐–恪勤”，这些法则，都由修炼入静而悟得。
郭思在此条下，还特别加以注解：
“思平昔见先子作一二图，有一时委下不顾，动经一二十日不向，再三体之，是意不欲。意不欲者，岂非所谓惰气者乎！又每乘兴得意而作，则万事俱忘，及事汨志挠，外物有一则亦委而不顾。委而不顾者，岂非所谓昏气者乎！凡落笔之日，必明窗净几，焚香左右，精笔妙墨，盥手涤砚，如见大宾，必神闲意定，然后为之，岂非所谓不敢以轻心挑之者乎！已营之又彻之，已增之又润之，一之可矣又再之，再之可矣又复之，每一图必重复终始，如戒严敌然后毕，此岂非所谓不敢以慢心忽之者乎！所谓天下之事，不论大小，例须如此，而后有成。先子向思每丁宁委曲，论及于此，岂非教思终身奉之以为进修之道耶！”
郭思的注解把郭熙的修炼，注解成儒家修身，强调“凡落笔之日，必明窗净几，焚香左右，精笔妙墨，盥手涤砚，如见大宾，必神闲意定，然后为之”等等，儒家的修身也是一种进修、进取，但与修炼还是有些区别。郭熙此条原本谈到“分解法、潇洒法、体裁法、紧慢法”这可须要神专气足，与神闲意定的概念不同。（注2）
1.《宣和画谱》夸赞郭熙林泉高致‘大山堂堂，为众山之主；长松亭亭，为众木之表’这段话近乎道，其原因荆浩古松赞已提供有答案（松为高德的象征），而从林泉高致“山水训”的原文，我们又理解一个新的看法，那就是正德之外，还有正行：
“大山堂堂为众山之主，所以分布以次冈阜林壑，为远近大小之宗主也。其象若大君赫然当阳，而百辟奔走朝会，无偃蹇背却之势也。长松亭亭为众木之表，所以分布以次藤萝草木，为振契依附之师帅也，其势若君子轩然得时，而众小人为之役使。无凭陵愁挫之态也”。
当人正念充足，一无所惧，豪迈向前；所有事务环绕着你，以你为中心而发展。这就是堂堂正正，光明又健康的大道。德行风化，偃蹇、愁挫不复存在。这种快意，潇洒无执著：“人须养得胸中宽快，意思悦适，如所谓易直子谅，油然之心生，则人之啼笑情状，物之尖斜偃侧，自然列布于心中，不觉见之笔下”（画意）。
养得胸中宽快，堂堂正正，正念正行，这是成熟修炼人的写照。《林泉高致》以大山大松做标竿，“画诀”篇中简洁说到山水画的重点，要“取赏于潇洒，见情于高大”，让人大度悠游：“山水先理会大山，名为主峰。主峰已定，方作以次，近者、远者、小者、大者，以其一境主之于此，故曰主峰，如君臣上下也。 林石先理会大松，名为宗老。宗老意定，方作以次，杂窠、小卉、女萝、碎石，以其一山表之于此，故曰宗老，如君子小人也”。山林的排列带入拟人化的内涵，次第有序，胸襟大开，这就是近乎道。
2.山水画到郭熙时，发展得已极为璨烂成熟。画出山川气象的“图真”观念，已普遍为人所知，郭熙称为“真山水”。在宗炳王微的时代，.山水画与山川地形图（古地图）还很类似；经历五、六百年，画家在修炼的传承中，臻至化境，创作山水天地。一画一境，画家在他们各自所达到的层次，画出“各个时空的各种生命体的存在形式，各个时空中的物质存在形式”（转法轮第九讲，413页），真山水汽质倶盛，人置身在这个清净的天籁中，自由遨游。“境界已熟，心手已应，方始纵横中度，左右逢原”（画意篇）。
林泉高致用行、望、游、居，来形容这个可资遨游的空间：“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品。但可行可望不如可居可游之为得”。可游可居，用现代话讲，就是“身历其境”。可行可望还带着走过场、旁观的不深入。
又说：“是一山而兼数十百山之意态，可得不究乎！春山烟云连绵人欣欣、夏山嘉木繁阴人坦坦、秋山明净摇落人肃肃、冬山昏霾翳塞人寂寂。看此画令人生此意，如真在此山中，此画之景外意也。见青烟白道而思行，见平川落照而思望，见幽人山客而思居，见岩扃泉石而思游。看此画令人起此心，如将真即其处，此画之意外妙也”。由景而意、由意而妙。从身历其境（身体）、到心历其境（生命）、上到神历其境（宇宙）。亦即景是身体、景外意是心、意外妙是宇宙。即其处（身体）、感染气氛脉动（生命）、悟道（宇宙），十分清晰的一个历程。
3.《林泉高致》的内容大致可分为身即山川而取之、画意、画题，三项主题，其实对应的就是身体、生命、宇宙。
身即山川而取之，“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神彩；故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。”又如：“山有高有下，高者….其肩股开张，基脚壮厚，峦岫冈势，培拥相勾连，映带不绝，此高山也。….”。
《林泉高致》有画意一篇，说的就是画中的生意、生机，表现生命的深刻与复杂。这些用平常语言表达不出，用诗比较能比喻、比拟，郭熙善用诗来思考，扩展画的生命：“余因暇日阅晋唐古今诗什（诗篇），其中佳句有道尽人腹中之事，有装出目前之景，然不因静居燕坐，明窗净几，一炷炉香，万虑消沉，则佳句好意亦看不出，幽情美趣亦想不成”，在这里郭熙还是强调须入静，方能启迪画意：
女儿山头春雪消，路傍仙杏发柔条。心期欲去知何日，惆望回车下野桥。
──羊士谔《望女儿山》 （雪消杏发，欲去回车，时空在变、心情也倏忽在变）
独访山家歇还涉，茅屋斜连隔松叶。主人闻语未开门，绕篱野菜飞黄蝶。
──长孙左辅《寻山家》 （停停走走，松叶山家，屋内人与屋外人似熟不熟）
南游兄弟几时还，知在三湘五岭间，独立衡门秋水阔，寒鸦飞去日沈山。
──窦巩 （门口夕阳、遥寄相思、愿与人违却又笃定）
我们可以将这些诗意，对照郭熙的作品（画格拾遗中记载），是否有异曲同工之妙：
《早春晚烟》，骄阳初蒸，晨光欲动，晓山如翠，晓烟交碧，乍合乍离，或聚或散，变态不定，飘摇缭绕于丛林溪谷之间，曾莫知其涯际也。
《风雨水石》，猛风骤发，大雨斜倾，瀑布飞空，湍奔射石，喷玉溅玉，交相溅乱，不知其源流之远近也。
《古木平林》，层峦群立，怪木斜欹，影浸寒水，根蟠石岸，轮和万状，不可得而名也。
上三图乃郭熙所画，温县宣圣殿三壁画也。
说到宇宙，《林泉高致》的“画题”篇，点出因缘聚会形成的时空情境，就如宇宙。宇宙可分析去理解，基本是由所谓的“三远”（高远、深远、平远）与“四时”（春夏秋冬）构成。
郭熙用一个小故事，说明绘画的功能，画出时空情境，远超过文学之上。大略叙述如下：戴安道跟随范宣读书，范宣认为画画没有用处；戴安道画出“南都赋”衣冠、人物、宫室、鸟兽、山川、草木….，范宣“跃然从之”，从此重视绘画。画画就是能创造出超乎现实的时空，易让人领会那个特殊时空。不同的画是一个一个不同的空间。懂得掌握画理，你就能遨游不同的宇宙空间（化境）。
郭熙他教你轻松的掌握画理，“画题”就在讲这些，用简易推宏远：“春夏秋冬各有始、终、晓、暮之类，品意物色便当分解，况其间各有趣哉！”，品是往内找，所以叫品意，物是外在万物，‘品意物色’四字带有遨游宇宙的内涵。
品物出自周易乾卦彖辞：“大哉乾元，万物资始，乃统天；云行雨施，品物流行；大明终始，六位时成”。春夏秋冬加始终是六位（例如早春、暮春），春夏秋冬加晓暮是六位（例如早春晓景、早春晚景）。品意物色便包括纵横大千；“大明终始”明白起源，更可返本归真。从“画题”这段话，不难理解郭熙是通晓易理的。
从四季体验时间是明显的，从三远体验空间也是明显的。时间有春夏秋冬有晓暮，空间三远：高远、深远、平远。“高远之色清明，深远之色重晦；平远之色有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而缥缥缈缈”。用色与势勾勒出复杂空间。
我们举“画题”中的例子，自能了解品意物色对画画或赏画的助益：“春有早春云景，早春雨景，残雪早春，雪霁早春，雨霁早春，烟雨早春，寒云欲雨…….；夏有夏山晴霁，夏山雨霁，夏山风雨，夏山早行，夏山林馆，夏雨山行，夏山林木怪石，夏山松石平远，夏山雨过……；秋有初秋雨过，平远秋霁，亦曰秋山雨霁，秋风雨霁，秋云下陇，秋烟出谷，秋风欲雨，又曰西风欲雨…….；冬有寒云欲雪，冬阴密雪，冬阴霰雪，翔风飘雪，山涧小雪，四溪远雪，雪后山家，雪中渔舍……”
掌握山水画的遨游乐趣，不只在前述郭熙的作品中可以找到，还有许多近道的画家也是如此，以下从《宣和画谱》中找到一些例子，作为本文的结束：
李思训：‘天宝中明皇召思训画大同殿壁。…夜闻有水声，而明皇谓思训“通神”之佳手。岂非技进乎道，而不为富贵所埋没，则何能得此荒远闲暇之趣耶？’(李思训是唐宗室，却不执著富贵，画出荒远空间。应该是在修炼的状态中，才能技进乎道，上印天心)
卢鸿： 非泉石膏肓、烟霞痼疾、得之心、应之手，未足以造此。(卢鸿不愿做官而隐居山林，是为了泉石烟霞。隐居修炼，对世俗之物掉头不顾，才能专心画好画，得之心、应之手)
| 王维《雪溪图》 |
王维： 自为诗云“夙世谬词客，前世应画师。” (自知前世。)
杜子美作诗…称维为“高人王右丞” (高人是高于常人、不迷于世俗的人。)
至其卜筑辋川，亦在图画中，是其胸次所存，无适而不潇洒，移志之于画，过人宜矣。
(修炼所拥有的潇洒胸襟，移之在居，家如画境；移之在画，所画也自然超过凡品。)
项容： 不知何许人，当时以处士名称之。 (处士是不随便与世俗相混的人、洁身自爱的人。)
张询： 询尝画雪峰危栈图，极工。意其入蜀之所见也，然亦所以着戒，有临深履薄之遗风云。 (画家能画出临深履薄之意境，纵使不是修炼人也是在修炼的状态中。)
关仝：尤喜作秋山寒林，与其村居野渡、幽人逸士、渔市山驿，使其见者悠然，如在灞桥风雪中、三峡闻猿时，不复有市朝抗尘走俗之状。深造古淡，如诗中渊明、琴中贺若。非碌碌之画工所能知。当时郭忠恕亦神仙中人也，亦师事仝授学，故笔法不堕近习。（深造之功与修炼无异）
| 关仝《关山行旅图》 |
董源： 至其出自胸臆，写山水江湖、风雨溪谷、峰峦晦明、林霏烟云，与夫千岩万壑、重汀绝岸，使览者得之，真若寓目于其处也；而足以助骚客词人之吟思，则有不可形容者。 （寓目其处，是从空中见到，如在天上遨游）
范宽： 始学李成，既悟，乃叹曰：前人之法，未尝不近取诸物也，吾与其师于物者，未若师诸心。于是舍其旧习，卜居于终南太华，岩隈林麓之间。而览其云烟惨淡、风月阴霁，难状之景，默与神遇，一寄于笔端之间，则千岩万壑恍然如行山阴道中。（师诸心就是往内找）
| 范宽《谿山行旅图》 |
王诜： 写烟江远壑、柳溪渔浦、晴岚绝涧、寒林幽谷、桃溪苇村，皆词人墨卿难状之景，而落笔思致，遂将到古人超轶处。（画题隽永）
常以古人所画山水，置于几案屋壁间，以为胜玩。曰：要如宗炳澄怀卧游耳。如诜者非胸中自有丘壑其能至此哉。 @ *
注释：
注1.宗炳是慧远的士俗弟子， 因仰慕钦敬而与慧远游，他入庐山追随慧远，终生不离乃师，慧远死后，为他立碑志铭者亦是宗炳。 宗炳善琴乐、好游山水，属于艺术气质的人物，但事师至终，可见其信奉之忠诚，宗炳在刘宋时参加了一场形神论争，著有《明佛论》；也继承了慧远“形尽神不灭”的思想。详见林朝成“六朝佛家美学–以宗炳畅神说为中心的研究”，国际佛学中心第二期（1992.12出版）灵鹫山出版社出版，页180-200
注2.宣和画谱似乎很了解这对父子的差异，父道子儒。 宣和画谱的写作者，其实可能追随过郭熙，所以很熟悉这个内幕， 宣和画谱夸赞郭熙“其所谓‘大山堂堂，为众山之主；长松亭亭，为众木之表’；则不特画矣，盖近乎道欤。熙虽以画自业，然能教其子思以儒学起家；今为中奉大夫，管勾成都府兰、湟、秦、凤等州茶室，兼提举陕西等买马监牧公事；亦深于论画，但不能以此自名。”
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