10月29日的纽约，遇到了今年冬天的第一场雨雪交加的天气，从意大利赶来支持新唐人电视台举办的“全世界华人声乐大赛”的世界著名女高音歌唱家露西娅‧阿丽贝尔蒂（Lucia Aliberti），把地中海式的热情和明媚的阳光带到了纽约。
出生于意大利西西里岛，被誉为世界“美声皇后”的露西娅‧阿丽贝尔蒂是继承了19世纪意大利经典歌剧大师的衣钵传人路基‧瑞奇（Luigi Ricci，1893～1981年）的关门弟子，是当今世界上最负盛名的歌剧演唱家之一。阿丽贝尔蒂最纯正的意大利美声唱法，成为诠释意大利歌剧经典作曲家贝里尼（Bellini）、罗西尼（Rossini）、多尼采蒂（Donizetti）和威尔第（Verdi）作品的权威，曾经受邀为世界许多首脑和名流演唱，包括梵蒂冈教宗约翰‧保罗二世（Ioannes Paulus PP. II，又译若望‧保禄二世）、英国查尔斯王子、德国总统科尔、德国总统霍斯特克勒、日本皇太子德仁。
为复兴正统艺术而站台，兑现使命
“和新唐人电视台合作，弘扬人类正统的文化和古典艺术，我感到很高兴。”阿丽贝尔蒂表示，当她得知新唐人“全世界华人声乐大赛”是以美声唱法作为比赛形式时，就好像感到了她的使命，她一定要来参与和支持，为复兴东西方正统、古典的文化和艺术而站台。
出生于西方古典歌剧的诞生地，一直生活在西方文化中的阿丽贝尔蒂，从没有去过中国，在纽约逗留期间观赏的神韵演出是她第一次接触中国文化。“中国的古典文化真是太美了，美得让我震惊，我整个身心都被她释放出来的强大能量所震撼。”她说，把这么精美的文化搬到舞台上来的人是一个伟大的天才。
在卡内基音乐厅的艾萨克‧斯特恩礼堂，站在新唐人为复兴人类纯真、纯善、纯美的正统声乐艺术而开辟的舞台上，和获奖的华人选手一同接受观众的起立鼓掌和鲜花，对阿丽贝尔蒂来说，不仅是一次终身难忘的经历，更是兑现自己与生俱来的历史使命。
敲开大师之门，得意大利美声唱法真传
在接受《新纪元》的专访中，阿丽贝尔蒂向记者讲述了她的艺术生涯和对艺术美的看法。
“我出生在西西里岛的一个音乐世家，我的祖父是一个大音乐家，他会弹奏十种不同的乐器，还兼指挥、作曲和教学，我们家所有的家庭成员都会演奏音乐，音乐就是我们的生活。”
“我生来就与音乐为伴，音乐在我的血液里。”阿丽贝尔蒂说，她从六岁开始弹钢琴，后来拉小提琴、中提琴，弹吉他，拉手风琴和曼陀林，吹单簧管、长笛，还会作曲。阿丽贝尔蒂从小就表现出的音乐特异才能，让身边的人都感到吃惊。
16岁的时候，她只身离开西西里岛，跨越梅斯纳海峡（Messina，间隔西西里岛和意大利本土大陆的海峡），来到罗马，敲了继承意大利古典歌剧大师衣钵的最后传人路基‧瑞奇的家门：“请您收下我做您的弟子吧。”
路基‧瑞奇没有开门：“我太老了，不收学生了，你走吧。”
那时候，路基‧瑞奇已经84岁了，他是当时意大利仅剩的19世纪经典歌剧的最后传人，他曾和意大利歌剧作曲家普契尼（Puccini，1858～1924 年）合作了8年时间；和另一位著名的歌剧作曲家马斯卡尼（Mascagni，1863～1945年）共事34年之久，他是19世纪最杰出意大利歌剧男高音贝尼亚米诺‧吉利（Beniamino Gigli，1890～1957年），和男中音安东尼‧科特格尼（Antonio Cotogni，1831～1918年）的声乐老师和教练。
年轻的阿丽贝尔蒂没有灰心，她一次又一次跋涉到罗马，一次又一次地来到老师的门前：“请您收下我吧。”
“我是一个追求完美的人。”阿丽贝尔蒂告诉记者，为了要学到最好的东西，得到古典歌剧和意大利美声唱法的真传，她一定要找到最好的老师。阿丽贝尔蒂的诚心和意志终于打动了老师的心。路基‧瑞奇打开了家门，阿丽贝尔蒂成为了他的关门弟子，一直到老师四年后去世。
在以丑为美的时代，坚守古典
与阿丽贝尔蒂共事20多年之久的德国慕尼黑的一家艺术经纪公司的总裁史蒂方‧施墨贝克（Stefan Schmerbeck）告诉记者说：“阿丽贝尔蒂继承了意大利美声唱法的精髓，她代表着最正宗的意大利美声唱法。”
“Belcanto（美声唱法）中，Bel在意大利语中是美丽、优雅的意思，美声唱法就是美妙的唱法。”阿丽贝尔蒂用她纤细的手指触摸我的脸说：“美声唱法给人带来美好的感觉和享受，就像是用美丽的鲜花和柔美的天鹅绒轻轻触摸你的脸颊。”
作为一个古典的美声歌唱家，生活在现代社会对阿丽贝尔蒂来讲不是一件容易的事。“这个世界已经不再是一个美丽优雅的世界。”她说，走在街上，看到人们的行为举止和这个社会所崇尚的一些东西，让她感到很不安；打开电视和报纸，看到人们热中追求的东西，让她感到美好的东西离人越来越远。“我情愿待在家里，而不愿意看到这一切。”
她说，经常看到报纸和电视把黄金时段和大幅的版面给一些恶的、丑的、变异的东西，比如暴力、犯罪、色情、袒胸露背的女人，而把善的、美的、纯的古典音乐和正统的文化艺术打入最底层。
“过去的传统和美好的东西正在被打破，被摧毁。”阿丽贝尔蒂说，坚守传统，坚持美好的东西，是她面临的最大挑战。
“面对挑战，我必须坚守自己的阵地，保持和继续美好的艺术和风格。”
“这是神给你的任务，你必须努力做到。”
经典，因为力求完美
19世纪意大利经典歌剧作曲家贝里尼（Bellini，1801～1835年）是阿丽贝尔蒂最喜欢的作曲家，他的许多咏叹调至今仍被奉为“美声唱法”的经典教材。“贝里尼是一个完美主义者，他的作品数量不多，但是都很经典，因为他力求完美。”
阿丽贝尔蒂曾花了很多时间和精力研究作曲家的手稿，在研究贝里尼的手稿中，她发现贝里尼永远都在不知疲倦地修改，修改。
“他的作品是为歌唱家的声音而量身定做的，这一点很了不起。”阿丽贝尔蒂说，贝里尼在为歌剧“诺尔玛”中的Casta diva作曲时，是为当时意大利最富盛名的女高音歌唱家桂蒂达．帕斯塔（Giuditta Pasta，1797～1865年）而创作的。
“贝里尼还是第一位把女人放在歌剧主角的作曲家。”阿丽贝尔蒂笑着说，过去的人比现在好，男人很有绅士风度，对女人很尊重、爱护。女人很优雅美丽，所以男人都很愿意帮助女人。
“我的父亲是一个典型的意大利绅士，他任何时候都是衣冠楚楚，举手投足都带着绅士的风度，他的眼神很清澈，可以一直看到你的心里。我的母亲很美丽，非常温柔贤淑。”
“我无法理解现在为什么变成了这个样子，男人不再像男人，女人也不像女人，这个世界让我感到很难过和失望。”
阿丽贝尔蒂表示，当她看到神韵演出时，就好像看到了未来的希望：“我希望神韵能走遍世界各地，让所有人都能看到！”她说神韵所表现的中国古典艺术文化和自己产生了强烈的共鸣。
“美是内在与外在的结合。”在谈到艺术美时，阿丽贝尔蒂说：“外在的美是你的声音和技巧，但是这还不够。”她指着自己的心和大脑说：“这里也要美，当你把内在的美和外在的美连接起来的时候，就是最好的，最美的。”
“不仅最好的，而且是深邃的，不是肤浅的。”
未来的希望在文化瑰宝中
阿丽贝尔蒂说，真正美好的东西都是有内涵的，有深厚底蕴的，从久远的历史中走过来的东西远远超出现代人的能力所及。比如，意大利西西里岛上的古希腊露天剧院陶尔米纳，人们建那个露天剧场的时候，没有电梯和现代的设备，但是，它的音响效果却是惊人的。“当我在那里演出时，没有麦克风，但是我的歌声却被赋予了天籁般的效果，很神奇！”
“我喜欢历史，喜欢过去的东西，我认为，我们的未来不在现在，而在过去。”
阿丽贝尔蒂说，古罗马的城堡，古希腊的露天圆形剧场，神韵演出中的中国古典舞，这些都是人类文化的瑰宝，给人们带来美的感受。
她认为，过去的东西，简单、纯净而美好，不像现在，复杂又不好。“比如古典音乐，她的韵律很简单，但是她能强烈触及到你的心灵，让你永远都不会忘记。”
“我喜欢传统的东西，一切都是那么简单、纯净和美丽。”
“我是一个清教徒，清教徒的意思就是要纯净，永不妥协，坚持纯净的美丽是我的原则。”
阿丽贝尔蒂认为艺术家应该尊重传统，不断地修炼自己，完善自己，这样才能履行艺术家的使命——做一个美好和希望的使者。
她说，在一次为梵蒂冈教宗的聚会上演唱时，她演唱的是马斯卡尼的《圣母颂》，当时现场的观众有20万人，还有200万现场直播的电视观众，“当我开始演出时，我的全部身心都被溶进了这首歌里，聚集了20多万人的广场上，顿时鸦雀无声。结束后，我走到教宗面前，轻吻了他的面颊。”
一个德国的男子从医院里给阿丽贝尔蒂写了一封感谢信，他说：“谢谢你，在你的歌声中，我找到了慰藉，你的歌声伴我度过了艰难的时光。”
阿丽贝尔蒂认为，美好纯正的音乐是具有强大力量的，她可以改变人，改变这个世界。“我收到许多许多来自世界各地的信件，德国、法国、俄罗斯、日本、美国、阿根廷。很多人说，听到我的歌声后，他们从此开始喜欢美声唱法。”
“我被中国古典音乐的韵律之美所震惊！”在看过神韵纽约艺术团10月28日在纽泽西州立剧院的演出后阿丽贝尔蒂这样说。作为一名西方古典艺术家，她在东方的“神韵”里找到了艺术上的知音和精神上的启迪。她表示，在当今的社会中，要想保留人类正统的文化和艺术，是需要作出很大努力的，同时还需要很大的道德勇气和很高的精神修养。“我认为神韵的创造者是个天才，只有天才才会执导出这么伟大的艺术。”
“美好的未来就在神韵中诞生，我很高兴成为其中的一部分。”
_转载自《新纪元》253期
