二十多年前，一位年輕的父親帶著兩歲的兒子在集集支線鐵道旁玩耍，幼兒指著兩旁的路樹說：「好像隧道喔！」兒子的童真觸動了父親的巧思，從此「綠色隧道」成了林蔭大道的代名詞。這對父子就是添興窯第三代主人和他的大兒子。
台灣現存實際燒窯的最老蛇窯
開車行駛在林蔭蔽天的綠色隧道，偶爾與集集支線鐵道上的彩繪小火車擦身而過，難得地在緊張忙碌的現代生活中享受片刻悠閒。沒多久，「添興窯陶藝村」映入眼簾。歷經九二一地震浩劫的添興窯已不見震災痕跡，矗立在展售中心旁的「九二一紀念牆」是唯一的見證。
「添興窯陶藝村」擁有一座創窯57年、台灣地區現存仍在運轉的最老蛇窯。窯主林清河三十多年前即開風氣之先，開放窯場提供遊客參觀與玩陶DIY體驗活動，不但將即將沒落的傳統窯場成功轉型為「陶藝結合觀光」的經營模式，更積極推動「陶藝造鎮」，希望將陶藝打造為地方特色產業，帶動集集發展觀光。
走進園區，目光所及，舉凡屋瓦、牆面、地板和造景，甚至整套衛浴設備，都是陶製品，還有許多具藝術價值的陶藝作品和早期留下的文化資產。展售中心裡琳瑯滿目的生活陶，將陶藝與生活緊密結合，營造出生活美學的氛圍。坐在展售中心前的咖啡座上，品嚐著香醇的咖啡，添興窯豐富多彩的故事，在窯主林清河的描述中，生動浮現眼前。
產業鼎盛時接棒 卻只有三年好光景
林清河是添興窯第二代窯主林雙喜的獨子，1979年退伍後，年僅25歲即接掌家業。雖然從小在窯場長大，卻不熟悉營運狀況，但他沒有退卻也不墨守成規，而是積極改善經營模式。他以學生時代的理化基礎，觀察、研究後，改善燒窯技術，自己調配準確的釉藥，讓等著「看笑話」的窯場老師傅刮目相看、心服口服；同時將軍中的管理經驗運用於人事管理，並以「誠實無欺」的理念行銷產品，不到一年即得心應手。
當時正值台灣經濟起飛，住房從傳統「土角厝」變成磚瓦屋。添興窯躬逢其盛，生意興隆，但隨著社會型態變遷，磚瓦屋變成鋼筋水泥的現代樓房，陶窯製品也從日常生活中不可或缺的消耗品，逐漸被金屬與塑膠製品取代。林清河在產業極盛時期接棒，不多久隨即面臨產業蕭條的窘境，他說：「我剛接窯場的前三年生意很好，每天都在加班，但『只有三年好光景』。」林清河看到了傳統產業的危機，毅然決定轉型。
眼光獨到 提供DIY體驗
「窮則變、變則通，要遇到問題才能解決問題。」林清河思索著如何面對即將到來的困境，他謙稱自己剛好站在「社會轉型的浪頭上」，所以看得比較遠。在民風保守的年代，林清河已發現「休閒觀光」產業即將興起的風向，遂定下添興窯以「陶藝結合觀光」的經營模式，開風氣之先，於1983年就開放窯場給人參觀，提供DIY體驗活動。
這樣的經營模式在當時的台灣絕無僅有，為添興窯帶來一片榮景，林清河說：「全國的體驗營的起源是我這兒，有人說我是『洞燭機先』，我是剛好踩在那個時間點。後來喜歡的人越來越多，1986至1991年間，我光DIY的收入就夠發薪水！」他說當時許多同業都覺得他「在玩小孩子的事能賺甚麼錢」？「後來每一家不管做陶不做陶，都在做DIY！」
將藝術帶入生活是林清河的另一項創舉。他逐步停產粗陶和琉璃瓦，轉攻「生活陶」，讓陶藝品走入一般家庭生活，並開始陶藝創作。
培育陶藝人才 推動陶藝造鎮
「當初接手時，台灣還沒有陶藝。」好學不倦的林清河不斷地研讀相關書籍，吸取歐美、日本的創作理念：「那個時候我一個晚上可以看一本書，世界美術史我看了三遍，最後那個畫派我放棄了，我有自己的想法。」
「我們自己的中華文化博大精深，日本只學半套就吃香喝辣，為甚麼要繞到日本去學自己的中華文化？」林清河在二十幾年前就體會到，要把「天人合一」的觀念引進到柴燒陶。
從門外漢到陶藝家，林清河以中華傳統文化為基石的陶藝作品令人驚豔，自1990年起開個展17次，獲獎無數，並於2007年獲頒文建會「工藝之家」榮銜。他回想：「第一次開個展一炮而紅，生意好到不行，一個假日可以做到三、四十萬元，我的學生曾跟我說：『老師，那個時候您好像是在印鈔票哪！』」
轉型成功讓添興窯化危機為轉機，成為文化觀光產業的火車頭，也為林清河帶來可觀的財富，但他並不自滿於自身的發展，而是積極參與推動集集的觀光產業。他說南投原是燒陶的故鄉，可以發展陶藝成為集集鎮的特色產業，因而投入「培育陶藝人才」與「陶藝造鎮」的工作，希望募集陶藝工作者進駐形成聚落，讓人「提到集集就想到陶藝、提到陶藝就想到集集」。
添興窯自1998年開始，每年辦「集集陶藝節」，並創辦「集集鎮種子陶藝師養成班」，至今已培訓五十餘名陶藝工藝師散布台灣各地。林清河因此於2004年獲教育部評選為「社教有功人員」。有人取笑他是「拿石頭砸自己的腳」，林清河不以為意，他覺得能夠帶動地方產業興盛，才能永續經營。
走出九二一創傷 添興窯更加茁壯
正當添興窯業務蒸蒸日上，擴建的窯場及員工宿舍於1999年8月完成，集集陶藝聚落也有了雛型之時，一場驚心動魄的九二一大地震，讓林清河所有的投資與心血毀於一旦。添興窯大部分建築物被震垮，45年歷史的老蛇窯幾乎全毀，損失數千萬元。
面對突如其來的天災，林清河腦中一片空白，他說：「我這一輩子心情最輕鬆的時期就是九二一地震後的那一個月，不用想明天的事！」然而添興窯存廢的問題是不可逃避的事實，他沉澱下來思考未來，決定守住基業東山再起。
背負沉重的鉅額貸款，林清河重新出發，走上艱辛的重建之路。在各方關注下，展開災後拆除、整理工作。當年11月，「陶藝中心」恢復營業、工廠恢復局部生產；老蛇窯也獲國家文藝基金會補助進行修護，於翌年8月完工；2001年6月邀請協助添興窯災後重建的團體及人士手印陶板，再搭配押葉陶板搭建的「九二一紀念牆」完工；重建工程則於2003年完成。
在添興窯漫長的重建過程中，林清河並沒有停下多元化經營的腳步，持續發展陶藝創作、開發新產品，培育「陶藝種子」、推動「陶藝造鎮」的熱誠也未曾停熄。在他的用心經營下，添興窯更加茁壯，於2003年獲經濟部評定為「創意生活事業優良案例」，2004年獲經濟部智財局甄選為「文化創意產業著名商標」，2005年獲經濟部頒「GSP」優良商店標章，2006年獲選為OTOP（一鄉一特色）優良廠商。
2005年，工研院選定添興窯合作研發全國首創的「竹碳陶」養生產品，結合台灣竹碳與南投陶的優點，做出具藝術與文化價值且實用的陶藝品，包括酒器、餐具、茶具、花器、配飾等，賦予台灣竹碳與陶藝新的生命力。2007年，接受埔里酒廠委託設計製作「南投縣酒-節節高昇」酒瓶，大受歡迎，吸引許多民間酒莊訂製酒器禮盒。目前「竹碳陶」已成為添興窯的主力產品。
林清河說竹碳陶的基本功能就是「遠紅外線」，有改善水分子、去除異味、促進人體細胞吸收、增進新陳代謝等的作用。二十多年前就有人找他合作，被他婉拒了，「因為同類的產品有幾十萬種，我沒有能力跟人家競爭。」願意和工研院合作，是因為「工研院給我台灣最好的竹碳粉，所以我就有這個本土的優勢，我做了就是世界最好的！」
洞察文化觀光的遠景 堅持走自己的路
三十多年來，林清河以敏銳的眼光洞察文化觀光的遠景，多元化經營添興窯，以良好的口碑創造信譽與商機。他說添興窯的經營模式就是「『做自己、自己做』，走自己的路，做自己的東西，不要投機取巧。凡事精益求精、止於至善。」對於「文創」，林清河認為必須在傳統的基礎上創新，而不是把傳統的東西丟掉，所以堅持創作要「在傳統中找創意、在生活中找素材」。
而「合理的利潤」是他另一項堅持，他說：「讓買賣雙方皆大歡喜就是合理的利潤，互相信賴基礎才會穩固。」曾有人建議他將竹碳陶定高價賺取高額利潤，以減輕沉重的經濟負擔，林清河卻不動心，也因此沒有人敢炒作竹碳陶，他說：「不貪心就沒有惡性競爭！」
雖然自2008年金融風暴以來，百業蕭條，許多同業因經營困難出走大陸，對岸也頻頻向他招手，提出誘人的條件，林清河卻不動心，始終固守台灣本土做真正的「MIT」，他說：「台灣現在能跟大陸競爭的是文化，但必須是優質文化！」
置之死地而後生 紮根承傳向前走
「堅持的結果會怎樣？我也沒把握。自己感覺這十幾年能挺到今天實在不容易！整個經營明明已經有一個規模了，卻遇到九二一，幾乎毀掉了。」經過多年的努力，添興窯在九二一重創後已逐漸恢復生機，但龐大的重建貸款不知何時才能償還。林清河不禁感嘆：「有時想，當初如果不重建添興窯，改為經營一個小工作室，今天就不會這麼辛苦，也不用煩惱薪水發不發得出來。可是我們已經是置之死地而後生，把回頭路都斬斷了，只能往前走！」
目前三個兒女都已加入經營的行列，時機成熟林清河就要退居幕後，預計在添興窯滿一甲子時交棒。「他們必須把自己磨練好才有辦法接。我看過一個電視報導，訪問一個日本人，他說了一句話：『我寧願20年不賺錢，要賺200年』，這句話我記得很清楚，那就是紮根！」
林清河正在「紮根」，因為他要讓添興窯興盛兩百年！
－－轉載自《看雜誌》
