音樂傳承的榮光─捷克愛樂管弦樂團
捷克愛樂管弦樂團的成立要追溯到西元1896年，原本隸屬於布拉格民族劇院樂團的團員們，因為不滿繁重的演出任務和微薄的福利而展開罷工，該次抗爭讓樂團得以使用「捷克愛樂管弦樂團」之名不再受到束縛地舉行音樂演奏。在1896年1月4日由德弗乍克親自指揮自己的作品，揭開捷克愛樂首演的序幕，也譜寫了捷克愛樂光榮的音樂傳統。樂團在西元1901年完全擺脫布拉格民族劇院的種種限制，成為真正以演奏交響樂為唯一任務的管弦樂團。由於佔盡了先天上的優勢，捷克愛樂管弦樂團對於詮釋史梅塔納和德弗乍克等捷克音樂家們的作品早已駕輕就熟，並先後和葛利格、理察‧史特勞斯等音樂家合作演出他們的作品，更讓捷克愛樂管弦樂團迅速地成長為國際級的一流樂團。就連馬勒也在西元1908年來到布拉格和捷克愛樂管弦樂團首演他的《第七號交響曲》。
捷克愛樂之父─塔利赫（1883~1961）
塔利赫在布拉格音樂學院時就以優異的小提琴家身份而展露頭角，21歲時任職於柏林愛樂，協助首席指揮─尼基許，也因為受到尼基許的影響才決定以指揮為職志。1908~1912年間他擔任斯洛凡尼亞愛樂的首席指揮，在第一次大戰爆發之前，他也有幸能夠在萊比錫跟隨李格和尼基許學習。受到第一次大戰的影響，1915~1918年期間，他一方面在著名的捷克四重奏演奏，另一方面也從事小提琴的教學工作。1918年第一次世界大戰結束之後，在諸多海內外愛國志士的奔走努力之下，波西米亞、摩拉維亞、斯洛伐克等地區終於得以獨立建國成立了「捷克斯洛伐克共和國」。不久之後，塔利赫受聘成為捷克愛樂的常任指揮，隨即在1920年升任為首席指揮。
塔利赫為當時的捷克愛樂規劃了三大發展主軸：一是提昇演奏的水準，其次為健全財務的基礎，讓團員能專心於團務，第三則是建立一套基本的演出曲目。捷克愛樂在他的帶領之下，展開歐洲各大都市的巡迴演奏會，此舉除了讓他們的實力受到世人的肯定，也更進一步奠定了捷克愛樂管弦樂團成為捷克音樂代言者的不朽地位。而許多國際級的演奏大師，例如鋼琴家魯賓斯坦和大提琴家卡薩爾斯等人也都紛紛與捷克愛樂管弦樂團共締佳績，在兩次世界大戰間的承平時期，捷克愛樂管弦樂團已成為國際著名的一流樂團。因此塔利赫被後人尊稱為「捷克愛樂之父」，算是實至名歸！
塔利赫從1935年起又兼任國家劇院的總監，後來為了專注心力在布拉格國家劇院的指揮工作，才於1941年辭去職務，交棒給年輕的指揮拉菲爾‧庫貝利克。塔利赫因為在納粹佔領期間曾經為納粹演奏過，所以曾在二次大戰終戰後被逐出了國家劇院，後來雖然獲得平反，但是卻備受限制，因此移居到斯洛伐克的首府布拉第斯拉瓦，他親自籌組了斯洛伐克愛樂，並且在短時間內讓這支新樂團提昇成歐洲名團之一。
1953年，塔利赫又回到布拉格指揮布拉格廣播合奏團，他在1954年退休時曾經再次和捷克愛樂灌錄了《我的祖國》交響詩。拜高科技所賜，2006年Supraphon唱片公司重新以數位混音的方式發行了這張CD，讓我們今天得以能夠領會塔利赫的指揮藝術，也可以欣賞到捷克愛樂成立半個世紀之後的精湛功力。塔利赫通常在首次排練時會先讓團員了解整首樂曲的架構，接著藉由系統性的不斷排練，讓樂團達到他心中所想要的音色和樂思。大家可以發現，塔利赫指揮下的捷克愛樂呈現出飽滿優雅的音色，弦樂部尤其充滿了無窮的活力。@#（未完，待續）
──節錄自《捷克經典》近代歐洲的音樂搖籃／柿子文化
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責任編輯：李梅
