【京劇欣賞】

【京劇欣賞】搖錢樹

張四姐打出手後依然氣定神閒
袁榮易
font print 人氣: 194
【字號】    
   標籤: tags:

《搖錢樹》在今天幾乎已成了失傳的戲,共產黨竄改京劇,由外行任意裁斷,《搖錢樹》在50年代已消失,等90年代再推出,根本是兩回事了。武旦不踩蹺,打出手也不用鞭(此鞭又稱武旦鞭,其中貼有小鏡片,褶褶生光)改用雙頭小短槍,軟軟的演員是方便使,觀眾看來則少了「剛健雜婀娜」的剛健之氣。中國歷來好不容易累積的「兵器舞」文化(上可通源公孫大娘舞劍器),慢慢的也將沒人知道是怎麼回事了,中共短短幾十年毀滅的文化財真不知有多少。

在台灣《搖錢樹》是陸光劇團的熱門戲,但二十幾年前陸光劇團解散後,也幾乎再沒演出了。幸而網絡視頻尚有夏光莉的《搖錢樹》,非常完整,這真要感謝夏小姐的分享,猶然可見純樸古典的武劇風貌,不必憑想像去懷想當日美好情景。踩蹺、打出手,武旦要花去多少功夫才能訓練成功,可現在專門弄速成、自我瞎比畫被說成有創意,而細功夫去磨的武功,孤寂的難尋知音。

共產黨認為踩蹺就是裹小腳,因而得理不饒人,除留下幾齣戲改穿上大腳鞋准其演出外,其餘大部份的踩蹺戲都廢棄掉。小翠花花了兩年時間,發展出不踩蹺而依然有踩蹺所具有的曼妙身段,根本沒人理他。閻世善、宋德珠、李金鴻在民國時期被譽為「武旦三美」(武旦多半需踩蹺),他們能戲眾多,又各有其拿手戲。中共統治後廢蹺,又兼武旦飾演妖怪就等於共產黨被挨打(沒人有這種感覺,是共產黨敏感的自覺自己是妖怪),武旦能演的就是那固定的三、五齣戲,有的戲還是被改的面目全非的;武旦三美將大部份時間用來學政治,以便改頭換面去演新編「革命劇」。

《搖錢樹》在清代是齣非常流行的戲,情節複雜,很有懸念。玉帝女兒張四姐思凡下界,與窮書生崔文瑞成婚。四姐用搖錢樹(每天樹會生出許多銅錢)使崔家富有。鄰居王員外妒忌崔突然富有,誣告崔為盗,官府捉崔文瑞入獄。張四姐得知,劫牢救崔,包拯命楊文廣、呼延慶去捉四姐,被四姐用法術吸入吸魂瓶裏。張四姐破壞正常社會的行事規律,犯了天條;包拯寫表文给玉帝,玉帝派哪吒先收去搖錢樹,又請神將與孫悟空捉拿張四姐。


《搖錢樹》中的孫悟空(杜道誠飾演)甚至不是張四姐的對手。


哪吒(陳秉蓁飾演)取走搖錢樹後,帶領神將捉拿張四姐。


哪吒(陳秉蓁飾演)與張四姐(陳蒨儒飾演)交戰。


張四姐(陳蒨儒飾演)預備與神將「打出手」。

到了民國初年,《搖錢樹》只剩捉拿張四姐的這段武戲:這天被官府煩了很久的張四姐,帶著兩個丫頭到花園彈琴,看見蝴蝶飛來飛去,一時興起撲蝴蝶玩,沒想到蝴蝶是哪吒變的,引開張四姐的注意力,趁機取走了搖錢樹。張四姐一看不對勁,喚來嘍囉與神將對打,一組一組捉對廝殺,這些是劇團武行的活(在此戲孫悟空由武丑應工,也是武行),讓氣氛越演越烈。


神將與張四姐(陳蒨儒飾演)交戰,迅打如風。


張四姐(陳蒨儒飾演)「打出手」-用後腳踢槍。

最後張四姐上場,觀眾眼睛一亮,她先是一對一(她快速用長槍掃對手的頭-漫頭,對手急速低頭避過,重複數次,驚險萬狀),再來是一對二(二人被她打趴在地然後滾開-稱為「爬虎」落地接「滾堂」),二將敗下台去,等此二將又上台時手上各持一鞭,張四姐將二鞭奪來,又將二將打敗下去。勝者要耍下場花,張四姐這時耍弄鞭花,展現技藝非凡;但她並不下場,與四位甫上場的神將「打出手」,這是戲裏高潮的部份,引起觀眾一陣又一陣的歡呼;踢槍有時會失誤,觀眾唉的嘆息是憐惜而非責備。在世界的舞台上,鮮少觀眾與演員的互動能達到這麼緊密的程度。


張四姐(陳蒨儒飾演)「打出手」-前後踢完又左右踢。


演員表演完「打出手」,依然氣定神閒,贏得觀眾大聲叫好,演員也享受著這美好的一刻。


中共只會用煽情搞宣傳,很羨慕《搖錢樹》這種舞台效果,但中共既把打出手視為迷信-兩方的武器祭在天空鬥來鬥去,那是神話!……只好來個寫實的改革,例如女將用靠旗把對方武器彈回去,這成了甚麼呀?乾脆裝上機器八爪手臂(可參考電影「蜘蛛人第二集」),豈不是更加厲害,還能「與時共進」呢。

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 1966年,一群「破四舊」的紅衛兵來到法門寺,先是搗毀了佛殿內的銅像,又試圖挖開真身寶塔。住持良卿法師上前喝阻,被打得頭破血流。法師隨後披全身澆滿煤油,在寶塔前自焚。
  • 《可愛的牧羊女》展現了莫扎特在音樂創作各方面嶄露頭角的才華。這位年少的作曲家模仿法國、意大利和德國的歌劇樣式,加入通俗的曲調,同時表現出對音樂風格及其語言的自信。他在巴洛克風格和古典風格的交匯點上譜寫了一部作品,開創了一種新類型歌劇──後來成為18世紀古典主義風格,為他後來的音樂創作奠定了基礎。
  • 就像學習西方經典一樣,東方的傳統戲曲也值得我們認識。「你會唱一段崑曲,你就懂得欣賞《游園驚夢》,你會唱一段《蘇三起解》你就會愛上《四郎探母》。」陳金次說:「我們從小不讓小朋友喝茶,他長大後怎知品茶呢?土壤的流失,是傳統文化式微的主因。」
  • 留學法國的簡秀珍體悟到,法國的藝術當然很棒,大家隨口就可以說出莫內、梵谷……這些藝術大師,然而,這些所謂的「大師」能夠廣為人知,是因為有非常多人在幫他們寫詮釋、寫介紹,人們才知道怎麼去欣賞,知道他們好在哪裡。
  • 陳冠霖給自己的「終極目標」是「把李天祿演過的戲演過一遍」。這個目標並不意味著把前輩演師留下的劇本原封不動的重現。「基本上要抓住觀眾,劇情、音樂、口白都非常重要,要注意的應該就是要讓觀眾看得懂,覺得音樂好聽,劇情合理精彩。」陳冠霖說。
  • 加官進祿、長命百歲、金榜題名、家庭團圓,都是人們對幸福的想望,但看了戲就能得到嗎?非也。天官出場時的定場詩講得清楚:「瑞靄祥光紫霧騰,人間福主慶長生。欣看四海升平日,共沐恩波享太平。」
  • 七年出國三十多次,足跡幾乎踏遍全球之後,陳錫煌不免感慨,懂得文化的外國人,願意千里迢迢來看戲,但傳統戲劇在台灣卻非常弱勢。憑著一股「藝術的東西不能給外國人看不起」的志氣,2009年,陳錫煌以自己的名字成立「陳錫煌傳統掌中劇團」。
  • 大幕拉開,雄渾的圓號響起,氣氛凝重。只見江水滔滔,霧氣瀰漫,一艘艘戰船正在行進。諸葛亮一襲白衣,羽扇輕搖。面對沉沉夜色,他胸有成竹。兵士們奮力搖槳,向曹營進發。接近對方水寨時,諸葛亮命士兵擂鼓吶喊,鼓聲引來曹軍箭如飛蝗,射中船上綁紮的草人。很快,孔明收箭十萬餘支,滿載而歸。
  • 皚皚白雪,連綿青山,芳草萋萋,悠揚的笛聲緩緩而出。隨之,樂曲節奏轉而明快昂揚,一群藏族少年們躍然而至。他們揮舞著的雪白長袖飄曳在雪域高原的藍天白雲下,純潔無瑕。這是神韻作品的早期節目《為神歡歌》的開場。
評論