【大紀元12月27日訊】自由時報記者凌美雪／台北報導
19世紀末的德國青年們提倡學習候鳥精神，走入大自然，親近土地，一如候鳥般浪跡天涯，稱之為「漂鳥運動」。這種想法時常與郭明福幼時搬家的記憶相互重疊，讓他常覺自己年輕時像一隻「小漂鳥」。
郭明福開始爬山、自助旅行，甚至退休後到國外讀書。慢慢的這些旅行中的漂鳥風景轉變成畫家筆下的水彩畫，畫裡面則往往藏著漂鳥的身影。郭明福也在作品中加入一些象徵意義，如：紙鶴的涵義是與「需要藉別人的力量才能飛翔的假鳥」，因為畫家自認為已年老力衰，卻仍然混跡於漂鳥群中，做著漂鳥夢。
對一直以水彩為主要創作媒材的郭明福來說，油畫是新奇而具有發展魅力的東西，郭明福試著把水性媒材的渲染技法用在油性媒材上，產生了一些奇妙的效果，又真實又魔幻的肌理，恰巧吻合了漂鳥文化中探訪神秘未知世界的精神。他也嘗試將多重時空並置於同一畫面，不同的景物彼此對話，呈現多元文化的融合與矛盾。
郭明福「漂鳥筆記」個展，自12月29日起展出至明年1月16日，地點福華沙龍。
