《藝苑名人傳》:佛羅倫薩的雕刻大師多那太羅(一)

文/喬治‧瓦薩里(GIORGIO VASARI) 翻譯/陳遇
多那太羅的作品《加塔梅拉塔騎馬像》(Gattamelata),1453年。青銅雕刻。加塔梅拉塔是文藝復興時期意大利威尼斯共和國僱傭兵隊長,逝世後,官方為紀念他的功勛委託多那太羅創作。雕像位於意大利北方城市帕多瓦(Padua)聖安東尼廣場中央。(Cris Foto/Shutterstock)
font print 人氣: 277
【字號】    

多纳托(Donato)於1403年出生於意大利佛羅倫薩(又譯:佛羅倫斯),他的親友都稱他多那太羅(Donatello),因此他在一些作品中也用多那太羅這個名字署名。他一生致力於藝術,不僅是一名非常難得的雕刻家和優秀的雕像大師,也是一名粉飾灰泥工匠,同時他也善於透視技巧,是受人尊敬的建築師

尼古拉斯‧德‧拉梅辛(Nicolas de Larmessin)的作品《多那太羅肖像》(Donatello),1682年。銅版雕刻。原圖刊於艾薩克‧布拉特(Isaac Bullart)在1682年的著作《科學與藝術學院》(Académie Des Sciences Et Des Arts)。(Svarshavsky/Wikimedia Commons)

他的作品展現出高度的優雅、設計巧思與卓越技藝,公認比其他任何工匠的作品都更接近經典的古希臘羅馬藝術。人們尊稱他為第一位發明並善用淺浮雕場景的人,確實是名副其實的,從構思、作工到成品,都顯示他對此有著充分的理解,能夠給予淺浮雕一股超凡的美感。不僅在他的時代沒有人能高越他,甚至在我們的時代也無人能相形媲美。

多那太羅從小就在貴族魯貝托‧馬爾泰利(Ruberto Martelli)的家中長大,在那裡,他良好的品性、令人稱羨的才華不僅贏得了馬爾泰利先生的喜愛,也受到整個貴族家族的愛護。他年紀輕輕時就完成了許多作品,但由於數量眾多,較少為人提及;而讓他一舉成名的作品,則是一塊描繪天使報喜的灰色石雕,當時放置在佛羅倫薩聖十字聖殿(the Church of S. Croce)的卡瓦爾康蒂禮拜堂(the Chapel of the Cavalcanti)祭壇旁邊。

多那太羅的作品《天使報喜》(Annunciation),1433年。玄武岩,高218公分。佛羅倫薩,聖十字聖殿。(Sailko/Wikimedia Commons)

這件作品的構圖方式相當奇特,底座是由幾塊不同的方形裝飾版拼在一起,上面有六個小男孩拿著花綵一樣的東西,仔細一看,他們卻又互相抓緊著對方,像是害怕底下的高度。不過這件作品中最令人驚歎的部分,還是聖母瑪利亞的人像。天使突如其來地到來使瑪利亞受到驚嚇,她敬畏的神情中帶有一絲甜美和膽怯,優雅地轉向向她敬禮的天使,展現出收到令人驚喜的禮物時的謙卑和感激之情,更不用說這是最棒的禮物了。(編註:有一天,天使受上帝旨命告訴瑪利亞,她已懷上神孕的消息,並將生下耶穌基督。)

除此之外,多那太羅也精湛地處理了瑪利亞和天使服飾的曲線和皺摺,在布料底下隱約可以看人物的體態,展現了遺忘多年的古典美學。不論在設計、判斷和操縱鑿子的技巧上,他都已臻於完美。

在同一座教堂裡的隔墻底下,塔迪奧‧加迪(Taddeo Gaddi)的圖畫旁,也放置了一件多那太羅精心雕琢的木製耶穌受難像。多那太羅完成這件作品時,他認為自己完成了一件罕見的作品,拿去給朋友菲利波‧布魯內萊斯基(Filippo di Ser Brunellesco),希望能聽到他的意見。多那太羅期待菲利波會給他很高的評價,但菲利波卻只微笑地看著雕像。面對這樣的反應,多那太羅於是懇求菲利波看在他們友情的份上,忠實地說出他的想法。菲利波誠懇地回答說,在他看來多那太羅這件作品像是把一名農夫放在了十字架上,並不是受難的耶穌基督,耶穌應該具有世上最精緻、最完美的形象。聽到這樣意想不到的批評,多那太羅回答道:「如果說的和做的一樣容易的話,我的耶穌對你而言應該就是耶穌而不是農夫;拿塊木頭自己做做看吧。」

菲利波二話不說便回家開始做,而且他沒有讓任何人知道這件事。為了證實自己的批評是有理的,他努力超越多那太羅的作品。幾個月後,他的作品已經達到了完美。完成後的一天早晨,他邀請多那太羅一同吃飯,多那太羅接受了邀請。在前往菲利波家的路上,他們經過了佛羅倫薩的舊市場,菲利波在那裡買了一些東西,拿給多那太羅然後說:「你先拿著這些東西去我家,我等一下就過去。」於是,多那太羅先去了菲利波家,一進大廳,映入眼簾的就是菲利波剛完成的耶穌受難像,擺在光線底下相當醒目;多那太羅立即停下腳步,仔細端詳這座雕像,雕像是如此地完美,以致他完全被征服了,驚歎不已。他像發狂了一樣不自覺地舉起雙手,以致原本裝在圍裙內的雞蛋、乳酪和其它所有東西一下子掉到了地上摔壞了,但他仍在驚歎之中,像被催眠了一樣,

多那太羅的作品《波焦‧布拉喬利尼像》(Poggio Bracciolini)。佛羅倫薩,聖母百花大教堂(Historical Center of Florence)。(公有領域)

在佛羅倫薩的聖若翰洗者洗禮堂裡,多那太羅也替被康士坦斯大公會議廢黜的教宗若望二十三世(Pope Giovanni Cossa)製作墓碑,委託人是若望二十三世的好友科西莫‧德‧美第奇(Cosimo de’ Medici,1389–1464年,又被稱為「老科西莫」)。多那太羅在這座墓上親手刻了一個鍍銅的若望二十三世全身像,下面有三座大理石雕刻的雕像,代表著三德的形象,其中的希望和慈善兩座雕像也是多那太羅製作的,而代表信仰的雕像則由他的學徒米開羅佐(Michelozzo)完成。在這座墓的對面,則是多那太羅做的木製雕像《懺悔的抹大拉馬利亞》(S. Mary Magdalene in Penitence),展示了她因節食和禁慾而消瘦,作品相當精美漂亮,各方面都完美地呈現了多那太羅對解剖學的高度掌握。在舊市場的其中一根花崗岩柱上也有一座多那太羅做的富裕之神雕像,是由堅硬的石灰岩製成,靜靜地矗立在那裡,每每受到工匠和所有優秀藝術評論家的高度讚譽。

多那太羅不僅辛勤地用雙手創作,也善用他的判斷力。他的許多作品在工作室看起來是很美麗,但隨後移到其它地方,在不同的光線或高度下,又呈現出不同的外觀,甚至形成相反的效果。他的雕像都是如此,在實際放置地點看起來比在工作室裡加倍地好。

多那太羅的作品《聖馬可像》(S. Mark the Evangelist),1411–1413年。大理石,高236公分。佛羅倫薩,聖彌額爾教堂(Orsanmichele)。(Cnelson~commonswiki/Wikimedia Commons)

有一次,他和菲利波共同接受了亞麻布製造公會的委託,為其製作一座聖馬可雕像。在菲利波的同意下,多那太羅獨自完成了這座雕像。然而,當雕像還停留在地上時,他卓越的判斷和技藝卻沒有被認可,公會拒絕將這件作品放置到雕像基座上。多那太羅只好請求他們先把雕像放到(高度較高的)基座上,並說他會繼續努力,展示給他們一個截然不同的成果。他的請求獲得了批准,於是多那太羅用布將雕像蓋了起來,兩個星期之後,再將其原封不動地揭開,結果這次所有人都為之驚歎。(待續)

本文(《藝苑名人傳》)作者簡介:

喬治‧瓦薩里(GIORGIO VASARI)(1511–1574年)是意大利畫家、建築師及作家。他是世界上第一位藝術史學家,他最有名也經常被引用的著作:《最優秀的畫家、雕刻家和建築師的生平》「The Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects(1550)」,又稱為《藝苑名人傳》(Lives of the Artists)。這本書描述文藝復興時期意大利跟北歐,傑出畫家、建築師跟雕刻家的生平及其重要作品。

(藝術專用)

原文Life of Donatello, Sculptor of Florence刊登於英文大紀元。

(點閱【佛羅倫薩的雕刻大師多那太羅】系列文章。)

責任編輯:茉莉◇#

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 若要列舉世界上三位最偉大的雕塑家,首先印入腦海中的可能就是米開朗基羅(Michelangelo)、多那太羅(Donatello)和吉安‧洛倫佐‧貝尼尼(Gian Lorenzo Bernini)。但你知道貝特爾‧托瓦爾森(Bertel Thorvaldsen)這位雕塑家嗎?托瓦爾森相信,成為一位偉大的藝術家唯一的途徑就是遵循古典藝術。於是,他成為當代最優秀的新古典主義雕塑家。
  • 想像自己正在參加一場這樣的聚會,賓客中有許多您非常敬仰的偉人,甚至是神仙道人,如果您這時要拍一張照片發布到社交媒體上,您會怎麼替照片構圖呢?
  • 隨後,在繼續為梵蒂岡宮各居室作畫的過程中,他繪製了奧爾維耶托(Orvieto)聖體奇蹟、也稱博爾塞納(Bolsena)聖體奇蹟的場景。其中我們可以看到神父正在做彌撒,當他看到聖體因他的不虔誠而滲出鮮血,羞愧得面色發紅。他的眼中滿是畏懼,在聆聽講道的信眾面前目瞪口呆、不知所措;他的手幾乎在顫抖,手勢透露出人在這種情形下會感到的驚恐。
  • de Gournay的總部設於倫敦,以豪華客製的手繪壁紙聞名,致力於將房間的牆面打造成像高級時裝一樣的精美。有趣的是,他們享譽國際的壁紙產品竟源自於中國的傳統工藝,在美麗又令人印象深刻的壁紙背後,隱藏著一段復興中國手繪絲綢工藝的故事。
  • 列奧納多的離去讓所有認識他的人都無比悲痛,因為從未有人給繪畫帶來如此高的榮耀。他俊美奪目的外表能為每一個憂慮的靈魂帶來寧靜;他辯才無礙的言辭可以折服最為頑固的頭腦。他的體力可以壓住爆發的怒火;他能用右手擰彎門鈴鐵環或馬蹄鐵,就像它們是鉛製的一樣。他是如此寬宏大度,身邊聚集了眾多朋友,只要其擁有智慧和才能,就不論貧富予以支持。他的一筆一畫讓最卑微平凡的處所熠熠生輝;因此,他的降生真的讓佛羅倫薩得到了一件非常棒的禮物,而他的辭世則給這座城市帶來無量的損失。
  • 列奧納多新聖母大殿(S. Maria Novella)「教宗大廳」(Sala del Papa)的牆上繪製《安加利之戰》(Battle of Anghiari)的草圖,以表現米蘭公爵菲利波手下大將尼古洛‧皮欽尼諾(Niccolò Piccinino)的故事。他構思了一群騎兵爭奪軍旗的場面,他設計這一場面時的奇思異想,公認此畫為技巧高超的傑作。
  • 聖維特大教堂座落於布拉格西側的山丘上,俯瞰著這座古城。聖維特大教堂建於14世紀,當時布拉格是世界上第三大城市,緊接在羅馬和君士坦丁堡之後。許多君王在這座雄偉的哥德式教堂中接受加冕、舉行婚禮及入葬儀式,裡面也藏有無數的國家寶藏。
  • 那些看到列奧納多製作的巨大黏土模型的人發誓說,他們從未見過比這更優美、更精湛的東西;這件模型一直保存到法國人跟隨法王路易開進米蘭、將其打成碎片。他為這件雕塑做的一件公認完美無瑕的蠟製小模型也佚失了,同時丟失的還有他通過研究創繪的一本馬匹解剖學圖冊。
  • 拉斐爾, Raphael
    當黑暗籠罩這個世界,「傳統藝術」可以指引方向。藝術的終極目的,在於幫助我們提升生命層次,提醒著我們如何做一個好人,保持純真,達到盡善盡美。傳統藝術家創作出許多歷久彌新的藝術作品,確能喚醒我們先天善良的本性。而意大利文藝復興大師拉斐爾(Raffaello Sanzio)的作品是傳統藝術的最佳典範。即使他已離世五個多世紀,拉斐爾的藝術仍適合現代社會,甚至比以往任何時候都合適。
評論