中華文化悠悠數千年，在世間留下了無數瑰寶，漆器工藝就是古老華夏文化寶庫中一顆璀璨奪目的明珠。
「漆器」是指用取於漆樹的天然生漆，塗在各種器物的表面上所製成的日常器具及工藝品、美術品等。在中國，漆之為用有近萬年的歷史，漆之為畫飾距今也有近三千年。
從朱漆木碗，漆繪陶器到唐代的金銀平脫漆器，宋代的一色漆器，元代的雕漆，明代的百寶嵌，清代的脫胎漆器，中國漆器經歷了七千年漫長又輝煌的發展歷程。
漆器圖案根據不同的器物，以粗率簡練的線條或繁縟複雜的構圖表現，增強人或動物的動感與力度。黑紅互置的色彩產生光亮、優美的特殊效果。在紅與黑交織的畫面上，形成富有音樂感的瑰麗的藝術風格，展現了一個人神共在、流動飛揚、變幻神奇的神話般的世界。
歷朝歷代的漆器
中國是世界上用漆最早的國家，《韓非子．十過》篇就記述虞舜時的食器，「流漆墨其上」；禹作祭器，則「黑漆其外，而朱畫其內」。
夏代之後，漆器品種漸多。在戰國時期，漆器業獨領風騷，形成長達五個世紀的空前繁榮，漆器工藝也得以迅速發展。當時漆器生產規模已經很大，但其生產工序複雜，耗工耗時，品種繁多，所以價格昂貴，被國家列入重要的經濟收入，並設專人管理。
漆器具有光亮潔淨、體輕、易洗、隔熱、耐腐等特點，不僅被用於裝飾傢俱、器皿、文具和藝術品，而且還應用於樂器、喪葬用具、兵器等，在當時一定程度上取代了青銅器。
戰國時期的漆器色調以紅、黑兩色為主，其特點是「朱畫其內，墨染其外」。器內塗朱紅，明快熱烈；外髹黑漆，沉寂凝重；紅黑對比，襯托出漆器的典雅和富麗，呈現強烈的裝飾效果，器物具有穩健端莊之美。
漢代漆器也是以黑紅為主色。作為漆器的鼎盛期，漆器品種又增加了盒、盤、匣案、耳環、碟碗、筐、箱、尺、唾壺、面罩、棋盤、凳子、几等，同時還開創了新的工藝技法。「丹漆雕几」之美成為當時上流社會的「追逐對象」。
進入唐代，隨著經濟文化的繁榮和瓷器的普及，漆器的使用價值被價格低廉的瓷器所代替，漆器製作逐漸朝著華美富麗的工藝品方向發展。到了明清兩代，中國漆器發展到了頂峰時期，無論是漆器種類還是漆器工藝都極為豐富，作品題材多取自於自然界景物，具有濃郁的生活氣息。
清代漆器與明代比較，也有明顯不同之處，明代漆色一般為木胎，呈暗紅色，花紋莊重渾厚，古樸厚重；而清代漆器則普遍使用鮮紅漆色，繁縟纖巧，並且與鎏金等其他工藝相結合，極盡雕琢繁複之美。
福建脫胎漆器
福建脫胎漆器與北京景泰藍，江西景德鎮瓷器並稱中國傳統工藝品之「三寶」。其質地堅固輕巧，造型典雅別致，色澤瑰麗鮮豔，裝飾精細，結實耐用，具有碰不壞，摔不破，不掉漆，不褪色等特點。
福州漆器始於南宋，脫胎漆器則距今約二百多年歷史。相傳清乾隆年間，漆匠沈紹安在一座寺廟裏發現大門的匾額雖然木頭朽爛，但漆灰夏布裱褙的底胚卻完好無損。細心的沈紹安從中得到啟發，不斷琢磨試驗，創造出最早的脫胎漆器。沈紹安因此成為福州脫胎漆器的鼻祖。
脫胎漆器製作過程繁複：先用泥土、石膏或木模等製成內胎，以生漆作為粘劑，用夏布、綢布等逐層裱褙，連上兩道漆灰料，陰乾後脫去內胎，這就是脫胎漆器的雛型了；再經過填灰、上漆、打磨和陰乾處理等幾十道工序，這才做成半成品，漆器行話稱「地底」，最後再加工配上彩漆和各種裝飾，才製成脫胎漆器。
福州脫胎漆器質地堅固且輕巧，色澤鮮豔，裝飾性強，經受從沸點到冰點的溫度，仍可保持不變形、不脫漆，由此風行海外，被讚之為「珍貴的黑寶石」。據傳鴉片戰爭後，一個英國商人攜帶一隻高一米的脫胎大花瓶乘船回國，不幸遇風浪沉船，人遇救，花瓶卻沉入海底。三年後，英國商人不惜重金委託打撈公司尋回這只大花瓶，依然鮮豔奪目，光彩照人！
幾千年來，充滿魅力並獨具中國氣派的漆器作品，作為中國藝術史中輝煌的一頁，也成為世界文化的重要組成部分。@*
