【大紀元2015年12月08日訊】（大紀元記者Kati Vereshaka報導，張小清編譯）安德烈亞‧德爾‧薩爾托（1486—1530）並不是個默默無聞的畫家，不過，作為文藝復興時期的藝術先驅，在身後的幾個世紀中，他的光芒一直被同代的三大師達芬奇、米開朗基羅和拉斐爾所掩蓋。
由（紐約）弗里克美術收藏館和蓋蒂博物館合辦的《安德烈亞‧德爾‧薩爾托：再現文藝復興畫室》（Andrea del Sarto: The Renaissance Workshop in Action）正在展出畫家的近五十幅素描和三幅相關油畫，觀眾不但可一窺畫家的創作過程，也可看到他在不同繪畫材質之間的嫻熟轉換。
德爾‧薩爾托的畫室在當時的佛羅倫薩可說是最成功的，但為甚麼慢慢變得不受青睞，這還是個謎。有學者指出，這可能和德爾‧薩爾托的學生瓦薩里所寫的《大藝術家傳》有關。瓦薩里在書中批評德爾‧薩爾托總是在畫自己的妻子，並且被她控制了。他寫道：「在那些不以她為模特的畫中，從來沒有女人形象。」
在瓦薩里看来，如果不是因為他的妻子，德爾‧薩爾托的藝術成就很可能超越拉斐爾；當時的畫家們普遍用男模特寫生，即便是為女性人物繪製習作也是如此。
瓦薩里的觀點啟發了19世紀英國詩人羅伯特‧白朗寧，後者以《安德烈亞‧德爾‧薩爾托》為題寫下了一首戲劇性的長詩，讓藝術家剖白了內心的衝突和不安全感。不幸的是，高中英語課本收入的這段獨白讓很多人對薩爾托形成了某種觀念。
助理策展人Aimee Ng告訴記者，新近學者們在審視瓦薩里的傳記和歷史檔案後發現，德爾‧薩爾托藝術影響力的減弱不是他妻子的錯。而儘管瓦薩里給出了德爾‧薩爾托的負面形象，但他也承認，後者描繪的人物堪稱完美。
當觀眾與德爾‧薩爾托具有強大表現力的作品面對面，這些負面描述、包括白朗寧的詩意誇張都顯得無力了。他表現的題材讓觀眾感到親切，而且具有精神上的深度，只有大師的作品才能兼備這兩種特質。
在描繪抹大拉的瑪利亞的素描習作中，畫家捕捉住了主人公微微看向遠處的內斂目光，對頭髮的描摹也恰到好處，讓人想起她曾用自己的頭髮擦乾基督的腳。
此次展出的一些素描如此精緻，幾可視為完成的畫作。在一幅作品中，德爾‧薩爾托充分運用紅粉筆的色調，用油畫筆進行渲染，達成了驚人的肌理效果。
在一幅嬰兒素描頭像中，幼嫩肌膚的質感、面龐的飽滿彷彿穿越了時間，新生命的氣息透過畫面呼之欲出。
我們也看到他妻子的肖像，德爾‧薩爾托托用炭筆對其面部特徵加以了極為細緻的捕捉。
不少草圖展現了畫家為甄於完善而進行的反覆努力，從一縷頭髮，到手指和手臂的屈曲，這些細節都讓我們得以在畫家去世近500年之後，一窺其畫作中的活力與韻律。
Aimee Ng介紹說：「對那個年代的所有藝術家來說，為畫面局部繪製素描還很少見，而我們蒐集的這一大批安德烈亞的素描，確實為我們展現了畫作的誕生過程，即他是怎麼讓人物各就各位來講故事。」
她解釋了德爾‧薩爾托在籌備濕壁畫《聖母子和聖約瑟》時，是如何先設定了三個人物的空間關係然後又否定了它；畫家當時反覆設計了五次，「似乎就是幾分鐘之內的事」。
展方還首次將德爾‧薩爾托的一些相關畫作放在一起，如從佛羅倫薩皮蒂宮借來了油畫《施洗約翰》，與他最令人屏息的素描之一《施洗約翰素描頭像》並列展出。
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這些畫作都足以證明，安德烈亞．德爾．薩爾托是當之無愧的文藝復興大師之一。
《安德烈亞‧德爾‧薩爾托：再現文藝復興畫室》展覽將於2016年1月10日結束。
展覽地址：1 East 70th Street, New York, NY 10021
開放時間：週二至週六10:00至18:00， 週日11:00至17:00。
相關展覽：安德烈亞·德爾·薩爾托的《聖家族》
與此同時，紐約大都會藝術博物館624號展廳正將該館收藏的《聖家族與幼年施洗約翰》（Holy Family with the Young Saint John the Baptist）與華盛頓國家藝廊收藏的《慈愛》（Charity）並列展出，德爾·薩爾托的這兩幅油畫在構圖上有著驚人的相似性。展覽將於1月10日結束。
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責任編輯：方沛
