說唱藝術教本系列

數來寶的藝術技巧《形式特點之四》

與快板、快板書區分
漢霖民俗說唱藝術團提供
font print 人氣: 14
【字號】    
   標籤: tags: , ,

在藝術發展的過程中,相似的藝術互相間總會有所影響和借鑑,尤其是「數來寶」和「快板」這兩個極其相近的曲種,這種情形就更多了。例如,在語言格律中,快板也出現過數來寶所用的「對韻句」的寫法。至於在唱詞節奏、板式唱法、以及節子板伴奏唱詞等方面,兩者間相互借鑑和汲取,就更是常見的事了。

二者格式講求︰
數來寶從傳統唱詞上看,一個小段落用一道轍時,儘管也有「同轍異聲」,「上仄下平」,「陰平陽平」混用,甚至還有以仄代平的「訛聲」現象;在韻轍上也還有個別上句不在轍的用法。﹙這種情況只在小段落一轍的中間出現。﹚…但是以上這些都不是數來寶轍韻聲調規律的主要方面。

數來寶的句式基本格律是「六、七單尾對韻句」︰上句六字,下句七字,兩句都是「單句尾」,即「句尾」字數都是奇數。﹙注︰我們是把一句唱詞分成幾個句段,根據句段所在位置,稱為『句頭』、『句腰』、『句尾』。所以這裡所說的句尾不是指句子的尾字,而是指句子的最後句段。﹚「對韻句」則是說兩句詞既同轍、又同聲。

快板的句子格式則是以「七字單尾句」為主體的,兼用多種樣式的單尾句和雙尾句。撤韻規律,上不論﹙在不在轍皆可﹚,下合轍。聲調上,則是上仄﹙上聲、去聲皆可﹚下平﹙陰平、陽平皆可﹚,全篇一「轍」到底。

與「快板」區別︰
雖然數來寶的多段敘事體結構,是借鑑於快板的直敘手法,但是它依然保留了藝術風格和語言格律的特色,所以不會因為它由「即興演唱」改用了「多段敘事」,就把它稱作快板。再如,對口快板中的甲、乙唱詞是「接替關係」,但在個別作品的個別段落,還是出現過「逗、捧關係」的。可是由於它仍然保留了快板其他方面的藝術風格,所以它也不會變成數來寶。

畢竟不同曲種彼此借鑑的結果,是為了要使本門藝術的表現更加豐富,而不是代替自己最主要的藝術特點。

「快板書」特點︰
「快板書」最鮮明的特點之一,就是那個「書」字,「書」就是「說書」,說書時得要有主要人物,並且要寫出人物的性格特徵,塑造出鮮明的形象,並且具體展現出人物間的矛盾、衝突與糾葛。還有「書」就是「故事」,故事要完整,要有嚴謹而巧妙的藝術結構;故事還得熱鬧,要有強烈的故事性,要有扣人心弦的情節發展,要有深刻感人的細節描寫,而不是一般的介紹、敘述而已。

所有這一切,和同樣運用「敘事說理」來表現作品內容的數來寶、快板,區別起來就明顯多了。此外,在演唱形式上,傳統「快板書」都是一人演唱。它既沒有對口「快板」中的接替關係,也沒有「數來寶」中的逗捧關係。

在語言格律上,「快板書」雷同於「鼓詞類」,以七字單尾句為主,兼用各種正格與變格的句式,在韻律上則與快板相同,﹙上不論,下合轍,聲調上仄下平。﹚但是它是一「韻」到底。

﹙待續﹚
(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 雖然,女子說相聲早在民國初期就有了,當時在江湖上賣藝的曲藝藝人,一般都是全家上陣,藝人家的女孩子都會說幾段相聲幫襯、舖場,但這都是臨時性的。

    正規的女相聲藝人直到三十年代後期開始才出現。早期的有來小如、于小福、耿四福、張玉鳳、吉文貞﹙藝名︰荷花女﹚等。到了四十年代更趨向於專業,有于佑福、劉玉鳳、回婉華、張松青﹙藝名︰小明星﹚等。再晚一點有吳蘋﹙藝名︰小蘋果﹚、魏文華等,其中不乏藝業精湛的藝人。

  • 作為一個專門名詞,「兒童相聲」出現較晚,而作為一種藝術現象,卻早已存在。最早相聲藝人「撂地」作藝,常常是一家大小齊上陣;年紀幼小的兒童站在椅子上和父、兄一起表演,俗稱「娃娃腿兒」。由於形象活撥可愛,形式又很新奇,因此,「娃娃腿兒」在觀眾中特別有人緣。
  • 一直到七十年代末期,除1938年張杰堯曾經赴日本演出之外,作為北京土產的相聲藝術,可以說是從來沒有出國交流的體驗,連中國引以自豪的相聲作品,也只有《買猴兒》、《連升三級》等被翻譯為英、法文在國外發表過。

    八十年代初開始,隨著社會「改革、開放」,一些曲藝表演團體和相聲名家多次出國訪問講學,透過這些文化交流,擴大了相聲藝術在國際上的影響。最早在1980年侯寶林等人應邀赴日,與日本學者進行交流,開此風氣之先。

  • 相聲創作的過程發生根本性的變化,是在1949年以後,往昔代代授徒的口傳心受,逐漸被「生活—曲本—舞台」這樣的過程所取代。曲本確立成為整個相聲創作過程的中心,而編寫出文字曲本,即被稱為「相聲創作」。
  • 著名的曲藝理論家馮不異曾說過相聲的歷史是「可溯之源長,可証之史短」。之後相聲史的研究,也說明馮不異半世紀前的判斷符合實際,完全正確。對於相聲的歷史溯源研究目前只處於初級階段,仍有很大的考據空間。

    相聲的現狀分析所涉及的範圍很廣,包括作品、作家、演員、風格、流派、技巧、手法、經驗、問題等,可以說是豐富多彩,碩果累累,但目前的研究成績仍未盡如人意。每回階段性的趨勢、走向,或對此一時期的回顧、展望,大都是結合了某次大型會演或相聲節一類的活動,來集中進行的,平時並沒有有序的組織或團體專門的這樣做。

    關於相聲的主要藝術手段「包袱」,許多相聲專著和學術論文都涉及到,對於構成「包袱」的種種手法的研究,目前意見基本一致,但也有待於進一步的好好研究、深入。

  • 很遺憾自八十年代末期以來,相聲藝術的發展呈現頹勢,似乎已由高潮轉向低潮,有人說「陷入谷底」,有人說「陷入危機」,一言以蔽之,就是「不景氣」。為什麼會發生這樣的問題?

    如果還能針對相聲藝術大力扶植,必要著眼於努力培養優秀的相聲演員和引導觀眾隊伍,更要大力創作佳作曲本,以及加強理論研究。這是最為可能讓相聲再展風華的四條路,也是有心努力的方向。

    最後,但願相聲藝術的東山再起,當在不太遠的將來!

  • 說唱藝術教本系列之《數來寶的藝術技巧》:本部分將系統深入「數來寶」這一曲藝藝術形式的特點,以及探討研究創作規律與演唱技巧。

    著名曲藝表演藝術家高元鈞、高鳳山二位曾說:這部分對於數來寶「語言格律」的提法,關於數來寶「敘事說理」的創作規律的概括,都有其精到之處。在論述數來寶的演唱技巧時所闡述的八種「板式」,十二字技巧和三種唱法,皆點出了數來寶演唱技巧的本質特點。對於數來寶這一曲藝的創作、表演以及研究工作,也產生了很好的影響,有益於把整個曲藝理論更好的開展起來。

  • 數來寶這一名稱來源,和它的原始作藝形式有關。藝人們為商號、店舖所演唱的內容,主要是宣揚該商店的行業特點,誇耀其產品齊全、貨真物美,以及生意興隆、財源茂盛等等。他們憑藉自己對各行各業的廣泛知識,以把店主人唱得高興、多給點錢為目的;為了討得店主人高興,所以往往會把店裡經營的商品,唱得比實有貨物更齊全、更豐富,使店主人感到,經藝人這麼一「數」,他的店中猶如「來」﹙增添﹚了「寶」﹙貨物﹚,故稱此種形式為「數來寶」。
  • 「數來寶」從沿街賣唱開始,進而發展到「撂地」演唱的階段。後來,它又進入了小戲棚,在清末民初之際成了遊藝場所的正式演出節目,這時才有了不再走街串巷的數來寶藝人。在這之後的一、二十年間,數來寶這一曲種又被搬上了舞台,發展成一種更為完整和更具特色的曲藝品種,正式現身於曲壇。
  • 數來寶藝人加入小戲棚之後,一方面要把以往的唱詞片段加工整理,又要自己動手或請人幫助編寫新的唱段,以豐富上演的曲目和充實自己的作藝內容。因此許多數來寶的作品都是在進入小戲棚之後產生的。這些作品很可惜的因為表現內容的需要,以及作藝形式的改變,已經見不到那種「即興演唱」的特點了,只剩下開門見山的敘事、抒情;此一時期的作品內容沒有完整嚴謹的故事結構,關於人物也不注重性格方面的深入刻劃,連唱辭的韻律格式也有別於數來寶的原來寫法。
評論