【文史】無憂無慮的純真世界——嬰戲圖

作者:鄭行之
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中國傳統繪畫中有一種題材叫「嬰戲圖」,展現的是孩童活潑爛漫、無憂無慮的純真世界,畫中往往也含有豐富的生活信息及深刻的文化內涵。

歷代出現了許多畫「嬰戲圖」的畫家。唐朝張萱(八世紀)與周昉(八世紀末),以精於仕女畫與嬰戲圖而聞名。北宋末年,劉宗道與杜孩兒(十二世紀初)也因畫嬰戲而名噪一時。南宋初,則以蘇漢臣(十二世紀)與李嵩(1190-1264)為當時嬰孩畫的代表性人物。

在各家「嬰戲圖」中,畫面所釋出來的意象,大抵都帶有比較好的寓意與象徵,因而經常被拿來與佳節慶賀主題結合,諸如「多子多福」、「赤子之心」、「早生貴子」、「五子登科」、「麒麟送子」等等,體現了人們對安樂美好生活的嚮往。

蘇漢臣秋庭戲嬰圖》。(台北國立故宮博物院)

主體.貴氣

宋代畫家蘇漢臣的《秋庭戲嬰圖》,描繪的是在秋日時分,一個富有人家的庭園中,姊弟二人圍著一個黑漆圓凳,聚精會神地玩「推棗磨」遊戲。

宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

畫面中,姊姊身穿白色淺花紋的交領衫,衣領、袖口滾紅褐色邊,下著白色暗花紋褲;頭上梳著雙鬟,以青、紅色髮帶、玉釵、珍珠等飾品裝飾。弟弟則身穿紅色金紋對襟罩衫,白色印花褲;頭髮理得只剩額上一絡,這是當時常見的孩童髮式。

宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

兩孩童的穿著、神態,散置一邊的玩具,甚至是做為背景的湖石花草,都載明了這個環境的優美和貴氣。兩個孩童置身庭園一角,安心且無掛礙地全心投入遊戲中,兩人頭碰頭,投入程度幾乎要與遊戲合而為一。畫家在兩人周圍留了較多的空白,目的是要將他們與背景隔開,引導觀畫者的注意力到主體上。成就了一片空靈的童稚天地。

推棗磨.遊戲

左側黑漆圓凳上有一個用棗子製成的棗磨兒,兩孩童正專注地撥弄著棗磨。右側另有一個同款圓凳,上面堆著人馬轉輪、八寶紋紙格、玳瑁盤、小陀螺、紅色佛塔與雙碗缽,地面還丟著一對小鈸。

宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

「推棗磨」是用鮮棗子三枚,細竹篾數根組合而成的。其中一棗去掉半枚果肉,露出棗核,下邊用三根小棍子鼎立,另二棗置於竹篾兩端,放在棗核上。玩的時候,兩人輪流輕推,使之旋轉不已。這個遊戲可能是比賽看誰的棗核轉得久,轉久的就可加點。誰累積的點數多,誰就是勝利者。

在生活環境單純的古代,人心也相對單純,這樣的遊戲可能就是個很吸引人的休閒活動。看見兩個孩兒在他們喜愛的遊戲中,心滿意足、兩眼發亮的興奮模樣,讓我們也不禁隨之樂在其中。

平地拔起.太湖石

畫面中,除了姊弟二人之外,最先映入觀畫者眼簾的是筍狀太湖石,它自平地拔起,高聳入雲,態勢簡直是要一拔沖天。

宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

除了二童據以遊戲的圓凳外,旁邊另一只漆器圓凳的右側滿是盛開的雛菊。背景部分是太湖石及其兩側盛開的芙蓉,而前景則畫有鴨趾草。

這些雛菊和鴨趾草,充分地讓我們了解到,時序已是靜美的秋天了。

宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

布局.平衡

這樣的布局,看來似乎是雜亂無章,但它所形成的横向安排,產生的力道卻沖淡也平衡了太湖石的剛猛挺直之勢,把拔高的危勢給穩穩地定住。再加上岩石的表層因為畫家以相同的皴法做了多層次的重叠與敷染,岩塊的表面因而變得較為平整,雖高雖大,但沒有任何凌厲之氣了。

另外,幾乎和太湖石等高的,所占面積頗大,擁在太湖石兩邊的芙蓉花,其植株的伸展形態,其花葉的斑斕自在,更是讓畫面轉趨溫馨平和的一個巧妙安排。

宋 蘇漢臣 秋庭戲嬰_芙蓉
宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

謝赫.六法論

畫家讓庭園景色占去畫面將近大半,卻把主角姊弟二人安排到左側邊邊,看起來有點喧賓奪主,但這正是畫家藝高人膽大的表徵,二童周圍的留白,正表示畫家深諳南齊謝赫「六法」(註1)中「經營位置」的巧妙手法。同時,孩童的專注表情和充滿喜悅的、亮晶晶的眼神,再加上花卉湖石的種種動態變化,在在都說明這幅畫也符合了「六法」中「氣韻生動」的要旨。

一般認為,《秋庭嬰戲圖》是蘇漢臣隨宋室南遷後的作品。《秋庭嬰戲圖》具宮廷院畫的風格,在表現宋人審美觀的同時,也為後代的我們展示了宋朝人的生活樣貎。

黑漆圓凳.史料

畫中有左右兩張黑底白紋的漆器圓凳,造型優美大器。黑漆凳上的紋飾技法,有人稱之為「螺鈿」,我們沒有看見鑲珠貝應有的光澤,這可能與「平脫法」(註2)技巧有關。這兩種漆器的裝飾手法,前者是在漆胎上貼珠貝,後者則是貼金銀箔片,經乾燥後再加髹漆程序而成。

這漆器圓凳在當時只是個富貴人家很平常的家具,但歷經漫漫時空的流轉,物換星移中,許多實物已告灰飛湮滅,畫家在畫幅中留下了精密寫實的寫生畫,使其一躍而成為藝術、文化史上重要的史料。而且由於南宋漆器存世的不多,黑漆圓凳因而常被視為重要考證依據。它的價值已不是「珍貴」二字可以涵蓋得了的。

宋 蘇漢臣 秋庭戲嬰_黑漆圓凳
宋 蘇漢臣 《秋庭戲嬰圖》局部。(台北國立故宮博物院)

畫家.評價

蘇漢臣是宋代宮廷畫師,歷任宋徽宗宣和畫院待詔,北宋亡於金,隨宋室南遷,進南宋高宗紹興畫院復職。擅畫童嬰。傳世作品有《貨郎圖》、《秋庭戲嬰圖》、《雜技戲孩圖》等。

明代顧炳《畫譜》中記有「章允恭題蘇漢臣浴嬰圖」的跋文,云:「漢臣製作極工,其寫嬰兒,著色鮮潤,體度如生,熟玩之不啻相與言笑者,可謂神矣。」

曾任台北故宮博物院副院長的李霖燦認為,《秋庭戲嬰圖》創作於北宋與南宋之間,畫家通過寧靜安穩、充滿世俗情趣的畫面寄託了故國之思,同時也隱晦地表達了對和平安寧和童真的嚮往與回味。

註1:「六法論」:南齊謝赫的著作《古畫品錄》中的一個論點。繪畫有六法:一曰氣韻生動,二曰骨法用筆,三曰應物象形,四曰隨類賦彩,五曰經營位置,六曰傳移模寫。自六法論提出後,後代畫家把六法作為衡量繪畫成敗高下的標準和重要原則。

註2:平脫法:漆器的一種裝飾技法。可分為金銀平脫,先將金銀薄片剪裁成紋樣,再黏貼在器物(如:銅器)的漆面上,接著以漆塗滿周邊,繼而研磨拋光再鏨花,製成精緻的藝術效果。平脫是指其方法,配以金片即金平脫,配以銀片即銀平脫。@#

責任編輯:李梅

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