京劇欣賞

【京劇欣賞】空城計

--諸葛亮敗中仍能沉著從容
袁榮易
font print 人氣: 107
【字號】    
   標籤: tags: , , ,

諸葛亮有兩個典型,一個是惋惜他「鞠躬盡瘁、功敗垂成」的形象:諸葛亮七擒七縱孟獲平定南蠻,使國內穩定,在此基礎上,實施聯吳伐魏的戰略,確立蜀漢三分天下之勢。但是劉備為了雪弟恨,與吳開戰,後來兩國修好,已然元氣大傷;之後諸葛亮伐魏,六出祁山,皆無功而返(「空城計」是根據第一次出祁山失敗編的戲)。仰慕諸葛亮的杜甫,曾在多首詩裡流露出對於諸葛亮這一生英雄未遂平生志的感嘆,《蜀相》詩:「出師未捷身先死,長使英雄淚滿襟。」寓含無限惆悵。

另一個典型,是神秘超常,用杜甫詩的「八陣圖」來講(「功蓋三分國,名成八陣圖,….」),諸葛亮以八陣圖聞名,這個遺跡到明朝時尚存,據地方誌記載,奉節人民每年正月七日傾城出遊八陣圖,謂之「跡磧」,想來必定是個特別的經驗。這個石頭排列的八陣,是奇門遁甲的術數陣法,傳說能興風作雨、錯綜時空。民間津津樂道諸葛亮未卜先知、料事如神的種種傳聞,將他看成活神仙。京劇裏,諸葛亮身穿八卦符號的開氅,脖子掛著一長串的朝珠,手拿鵝毛扇,突出顯示他超越常人的形象。


戲中的諸葛亮由老生扮演:老生在京劇裏是最受矚目的焦點,他通常飾演正史上正派成熟的人物,或者文化藝術上所謂的千古風流人物。行為舉止脫俗、寫意、思想見解卓爾不?,從老生的演出(唱、唸、做、打),就能看到屬於文化內涵的特色。例如譚鑫培的老生其唱腔委婉、疏朗,余叔岩的唱腔蒼勁、雄渾,這都出自中國藝術的寫意形容。中國觀眾看戲和西洋不一樣,不是看演員「模擬」現實人物,而是看這個演員能否演出風流人物的「味兒」:讓觀眾品嚐出一種屬於內在心靈的滋味。

<空城計>這出戲結合正史與傳說,讓人同時看到諸葛亮的兩個典型。空城計先演諸葛亮錯用馬謖,失去以街亭為主的三個城池,原因出在馬謖為顯示自己見解高明擅改計劃,結果反被張郃打敗。資治通鑑詳載諸葛與馬是知己:「馬謖才器過人,好論軍計,諸葛亮深加器重。….(亮).以謖為參軍,每引見談論,自晝達夜。及出軍祁山,(亮)以謖督諸軍在前,與張郃戰于街亭;謖違亮節度,舉措煩擾,捨水上山,下不據城,張郃斷其水道大破之。亮進退無所據,乃拔西縣千餘家回漢中,收謖下獄殺之,亮自臨祭,為之流涕」。失街亭這段戲完全按照史實演:馬謖「捨水上山,下不據城」以至失敗;至於說「亮進退無所據」卻被演成空城計,認為諸葛亮是鎮定的,重新塑造他在敗中仍能表現沉著從容的氣度,發揮正面影響力。這個虛構的情節,安慰了挫折的人:即使處在失敗中,只要能提高心性,就不會進退狼狽,而可以有一種高貴、尊嚴的表現。

只要勇於面對,保持寧靜祥和,再大的難關也能過得去。司馬懿迅速領軍來到西城,只見城門大開。諸葛亮帶著琴童在城樓上彈琴,沒事人一個。司馬懿一看愣住了,太違反常理,心裏立刻生起一個念頭:必定有詐!音樂安排的非常巧妙,司馬懿以西皮快板表現機伶反應,命令三軍不可妄動。而諸葛亮好像沒看到司馬懿的緊張,慢條斯理的唱西皮慢板:「我本是臥龍岡散淡的人,……」;司馬懿跟著諸葛亮的慢也慢下來唱西皮原板,可是立刻又轉成快板,顯得浮躁不能鎮定。諸葛亮主隨客便,呼應司馬懿的快板,諸葛亮改唱二六板,速度變快可是仍較快板慢,意態優閒。兩相對照,其實已經定出高下。

兩人勢均力敵:一個在精神上勝、一個在兵力上勝,互相了解也互相佩服;司馬懿很有風度的退兵四十里,<空城計>這齣戲在這裡結束。如果要連下去演<斬馬謖>,京劇的行話叫「帶」斬馬謖,為什麼叫帶?因為斬馬謖這齣戲的情緒是激動的,與<空城計>那種沉穩是兩回事了。後來也有人把失街亭、空城計、斬馬謖,簡稱<失空斬>,這是方便的稱呼,卻無法讓人顧名思義,知道內容。@
(http://www.dajiyuan.com)

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 古典小說名著「西遊記」,有許多人說它其實是一本講修練的書。例如西方取經路上歷經八十一難就是闖關、過關的歷程。而人的妄念就像猴子,一刻也停不下來,我們常用心猿意馬來形容,孫悟空在書中就被簡稱心猿。京劇裏有許多「西遊記」的戲段,《安天會》是經常演出的一齣,戲裏包括偷桃盜丹,以及神仙齊集抓拿孫悟空的神仙大排場也就是所謂的安天會。
  • 《四郎探母》大概是有京劇以來,演出率最高的一齣戲,儘管台灣禁過、大陸也禁過,但在觀眾的極度渴望中,還是解禁。大家愛看總有個原因,從清朝咸豐年間名老生余三勝擅長此劇算起,一百五十年來依舊緊緊牽繫觀眾的心。禁演的理由,是用政治問題考慮的:楊延輝被俘擄卻沒自殺,政治立場可議。
  • 楊貴妃在宮內備受寵愛,一個月圓的晚上,她在御花園百花亭設盛筵,等待君王共渡浪漫的夜晚。出乎意料唐玄宗卻往西宮梅妃那裡去了,她自己無法排解,賭氣而喝得醉醺醺,最後吐得一片狼籍。
  • 杜文學的「好」朋友鳳承棟,一見杜家遭嚴嵩陷害,立即轉變立場,巴結嚴家,落井下石幫嚴家大主管嚴年去奪杜文學的妻子;而周仁赴湯蹈火救好友、救嫂子,匪夷所思用自己的太太去頂替,卻不知是掉入鳳承棟的陷阱,遭來所有好人的誤解,把他和鳳承棟,看成賣友求榮的一丘之貉。
  • 《虹霓關》很早就揚名海外,1924年梅蘭芳劇團應邀赴日演出,受歡迎之餘,日本「寶冢」電影廠拍攝了《虹霓關》中「對槍」一段電影。1935年梅蘭芳到蘇俄的莫斯科演出,著名電影導演愛森斯坦(1898-1948)也拍攝了《虹霓關》中「對槍」 這一段電影,不過這次不是默片而是有聲片。愛森斯坦與梅蘭芳結成好友,他稱讚梅蘭芳是「最偉大的造型大師」。「對槍」是男女對打,可是更像是男歡女愛的求偶舞,身段之優美、唱腔之動聽,連外國人都目眩神迷,愛慕不已,還以當時最時髦的電影拍錄保存。
  • 《五花洞》又叫《掃蕩群魔》,由小丑、小旦(花旦)擔綱演出,是所謂的「小戲」形式。京劇裡有許多小戲,例如打花鼓、打櫻桃、小上墳、小放牛、鋸大缸、探親相罵、荷珠配……,都是小戲的形式,通常是醜男、美女的組合,一俗一俏,相映成趣。市井小民的鮮活描繪,讓人感覺輕鬆與舒服;尤其那種麻俐的對話,現代人甚至無法相比。現代人埋首電腦、應對退化,情緒容易煩躁與消沉,表現不出乾淨利索;而小戲那種樸素的對手戲,卻具有聰明伶俐的挑戰與交流,是更真實的人生。
  • 「奇雙會」利用節氣作為背景,巧喻出人事隨著天象遞變。原本舊的、不如意的生命,因為大地春回的更新作用,最後成為奇妙與美好的結局。
  • 「夫妻本是同林鳥,大難來時各自飛」,剛在京城考完試的范仲禹,與妻小一行三人,在山上突遇猛虎,慌亂過後,妻與兒不見了。范仲禹山前山後尋找半月,一無所獲;整個消息好像被封鎖,一點也打聽不出來。「瓊林宴」是專業演員才有辦法演出的一齣戲,要將遭逢巨變,心理失常、瀕臨瘋狂的狀態詮釋出;同時在線索出現後,因著急不理智,將情況搞得更糟,越陷越深、越做越錯以致喪命的過程,更要交待得具有說服力。
  • 《轅門斬子》又名《白虎帳》,宋帥楊延昭敗於穆桂英,忿怒而歸。其子宗保臨陣招親,決按軍法斬之。孟良、焦贊、佘太君、八賢王求情不准。最後「準媳婦」穆桂英來獻降龍木,並保證大破天門陣,楊始赦之。
  • 《二進宮》是一齣經典唱功戲,由生(男高音)、旦(女高音)、淨(男低音),連續接唱,類似西洋的歌劇。動作的安排,較諸其他京劇,可?十分簡單,一文一武各站一邊,向著李豔妃,商議著保護幼主的大事。文武對稱的舞台位置,以及文持笏板、武持銅錘、旦抱喜神的姿態,讓這齣戲充滿儀式性。表面看這與古代朝廷分列兩班朝拱天子的形式相同,從更深一層看,文象徵智謀、武象徵勇氣,文武合作,護衛象徵國家中心的幼主爺。這個鐵三角(智仁勇)堅定鞏固,發揮除邪功能,在本齣戲中三人一旦同心,邪惡自敗,制止了一場篡位的風波。
評論