神傳美術 文藝復興盛期

米開朗基羅(5)《聖家族》

作者:周怡秀
font print 人氣: 2052
【字號】    
   標籤: tags: , , ,

除了《大衛》和《卡西納戰役》,米開朗基羅同時期承接的工作還包括一座青銅的《大衛像》(今遺失),聖母百花教堂委託的《十二使徒像》(後來僅做了《聖馬太》粗雕),一座《布魯日聖母》(註一),兩幅圓形的《聖母子》浮雕(註二),還有一幅較知名的《聖家族》——即《多尼圓幅》(Doni Tondo),或稱《多尼聖母》(Doni Madonna)。

《聖家族》與聖母題材

聖母子》或《聖家族》題材在文藝復興時期極受歡迎,純真美好的聖母子形像令人愉悅,不僅傳達聖經寓意,也符合了世人對家庭溫馨諧和的願望;因此常用代表圓滿、完美的圓幅創作。

米開朗基羅的圓幅蛋彩畫《聖家族》,是應佛羅倫斯富商安喬羅·多尼(Agnolo Doni)所託而繪製的。這也是米開朗基羅傳世的唯一完成的木板蛋彩畫(註三),據推測是多尼為紀念與妻子Maddalena Strozzi的婚姻(1503~1504左右)而作(註四)。這幅《聖家族》遠超出當時約定俗成的表現法,再度顯示了米開朗基羅的藝術原創性。

首先,人物的安排十分緊密,這一點倒可能是受達芬奇1501年繪製的《聖母子與聖安娜》草圖影響(註五)——將幾個人物緊密重疊、壓縮在一個狹小的空間裡,形成更集中、有力的構圖。畫中以聖母為中心人物,跪坐在地,正轉過頭將聖嬰從後方聖約瑟的手中小心地接過來(一說是聖母將聖嬰遞給聖約瑟)。這個不自然的扭轉姿勢,不完全為了達到造形的目的,也具備了宗教的內涵:聖母仰望聖嬰的眼神,有慈愛也有崇敬,她以莊嚴的姿態承接了神的託付。聖母的造形也前所未見,她身著古代服飾,並沒有披戴頭巾或面紗,不但身體健壯,還裸露著一隻手臂,可說預告了西斯汀禮拜堂天頂《創世紀》中巨大女先知的形象。整體偏冷的色調,銳利的對比,都與當時社會流行的愉悅、諧和氣氛大相徑庭。畫面質感如雕刻般光滑、冰冷,卻也明亮細緻,散發著光輝。

聖家族三個人物互相凝視的眼神、扭轉的肢體都環繞成封閉的動勢,正好配合了整個圓形構圖。一道水平方向的石牆將畫面隔成前後兩個區塊:後方裸體人群是約旦河邊等待受洗的人們,象徵了耶穌到來之前的未開化世界,前方的聖家族則代表了基督降臨後的新世界;而在兩者間的小男孩,正是未來以洗禮帶領人們進入基督教化的施洗約翰。在舊世界,他是唯一仰頭望見未來救贖的人物。

這幅圓形作品的木框也十分具有特色,除了精美的浮刻雕飾,還有五個栩栩如生的聖人頭像突出環繞在框上,正上方是耶穌,下方是聖徒和天使。一般推測米開朗基羅可能參與或製作木框的設計。

米開朗基羅的聖母子作品中,從《梯邊聖母》算起,聖母的神情平靜肅穆者居多;沒有達芬奇式的朦朧笑意,更無拉斐爾的甜美親切,這或許是藝術家的個性與強烈的宗教情感使然。如《布魯日聖母》雕像(1501~1503),聖母子二人眉目低垂,莊嚴靜肅,似乎延續了凡蒂岡《聖殤》的悲傷氣氛。之後的兩塊未完成的圓形浮雕《碧堤圓浮雕》(Pitti Tondo)(圖)和《塔戴圓浮雕》(Tadai Tondo)(圖),則由於其中幼童(耶穌和施洗約翰)的動態而顯出較人性的表現:如《碧堤聖母》中的聖嬰手托著額頭,哭喪的臉孔似乎因疲倦而向母親尋求慰藉,後方的小約翰則報以同情的目光;《塔戴聖母》中的聖嬰則被約翰抓來的小鳥所驚嚇而躲避。小鳥可能和拉斐爾所繪的《金翅雀聖母》中的小鳥有同樣的寓意,金翅雀喜歡在荊棘中築巢,暗示耶穌未來的受難。

此後米開朗基羅少有聖母子的主題,直到為美第奇家族設計的陵墓(1521~1534)中才再次出現。(待續)

註釋:

註一:由布魯日(Bruge)的慕斯克隆家族為裝飾當地聖母院而收購。

註二:《碧堤圓浮雕》(Pitti Tondo)和《塔戴圓浮雕》(Tadai Tondo),兩幅均因委託人而得名。Tondo源自意大利文rotondo,原義為圓形。美術名詞意指以圓形為基底的繪畫或雕塑創作結構,可能是圓形的木板,也可能是在圓框之內構圖。文藝復興時期圓幅畫象徵完美、圓滿,通常用於祝福家庭或婚姻,題材也較為溫馨。

註三:還有兩幅木板畫被推論是米開朗基羅早年的作品,一是《曼徹斯特聖母》(Manchester Madonna),估計是1495~1497年間在羅馬所作;另一件是《安葬耶穌》(Desposition in the Tombe,1500~1501),目前均收藏於倫敦國家畫廊。近年越來越多學者認同是米開朗基羅的真跡。

註四:創作時間也可能與拉斐爾繪製Doni夫妻肖像畫同時(1505~1506)。

註五:米開朗基羅曾經去臨摹達芬奇的《聖安娜》,然而即使臨摹他人作品,米開朗基羅也總是加上自己的見解,從新發展,不是完全模仿。@#

——轉載自《藝談ARTIUM》https://artium.co/zh-hant/node/17

(點閱米開朗基羅 Michelangelo系列文章。)

責任編輯:李梅

如果您有新聞線索或資料給大紀元,請進入安全投稿爆料平台。
related article
  • 這樣一來,一種看似無聲卻又有聲的東西,一種溶溶的溫馨感,一種天籟般的自然誦歌就在畫中的天與地之間輕輕迴旋,充塞了整個畫面空間,並且把畫中人、畫中牛甚至畫外的你我也都帶了進去。
  • 祝大家扭轉乾坤,牛氣衝天,牛年福壽安康。
  • 教皇尤里烏斯二世被稱為「戰神教皇」。他為人強硬,脾氣火爆。當他和同樣脾氣火爆的大天才米開朗基羅相遇的時候,就擦出了藝術史上最輝煌的一片火花!在米開朗基羅的另一幅壁畫巨作《最後的審判》中,有一個人因為惹怒了大師,而永遠留在了「地獄」裡!這個人是誰呢?又為什麼觸怒了大師呢?
  • 「千古第一人米開朗基羅」之二:激將法挑起大師對決,佛羅倫薩一戰轟動歐洲!戰神教宗和米開朗基羅,同樣火爆脾氣的兩個人擦出了一場藝術史上最輝煌的火花!
  • 西方藝術史千古第一人:米開朗基羅。13歲的米開朗基羅如何能夠說服吉蘭達約不但收下他做學徒,並支付他工錢!一件假文物是如何給米開朗基羅帶來了一個揚名羅馬的機會呢?
  • 拿破崙,西方有一個四大戰神的說法。就是古代西方最厲害的四位軍事大家,他們是:古代馬其頓的亞歷山大大帝、古羅馬的凱撒大帝、古代北非王國迦太基名將漢尼拔,然後就是今天的這位法蘭西皇帝拿破崙‧波拿巴。
  • 法國新古典主義的開山鼻祖雅克‧路易‧大衛Jacques-Louis David,生活在波濤洶湧、風雲變幻的十八世紀後期。為什麼說波濤洶湧呢?法國大革命,美國獨立戰爭,路易十六上了斷頭台,雅各賓派血腥專政,一代戰神拿破崙登場!是不是夠精采!這樣精采的時代,也把這位大師推到了藝術的巔峰!
  • 在一個華麗的古代宮殿裡,夢幻般的宴會正在進行。青年男女們躺臥在大片散落成雪堆般的玫瑰花瓣中嬉戲。年輕的羅馬帝王埃琉卡巴勒斯(Heliogabalus)身穿著金色的長袍,俯臥在殿堂長沙發上,悠閒而漠然地注視著下方的賓客縱情在奢華的感官享樂中……花瓣不斷從空中飄散下來,這群青春男女們被繽紛的色彩、濃郁的花香與輕柔的觸感包圍著,渾然忘我……
  • 文藝復興是西洋藝術的一個顛峰時期,許多重量級的大師在此時誕生,也留下了許多後人難以超越的成就。當然,一個偉大時代的藝術成就不能只歸功於少數天才,它必然是累積了許多代人的智慧和經驗,才能孕育出成熟的審美觀和精準的表現技法。
  • 西方繪畫題材中,聖母、聖嬰和天使一直是最受歡迎的題材之一。人的天性都是崇尚善與美的,除了宗教的需要之外,畫家也經常藉由聖母子或天使的純潔和神性,來儘力表現他心目中至真至善的美好形象。
評論