十六、七世纪：
许多粉彩、素描作品是需要依赖有色纸来画，而少数的水彩画加再十七世纪时，已经知道使用有色纸张的妙处。
棕色纸 Brown paper
棕色纸的原料较白色写字纸为脏、粗糙纤维也较差，制造过程也较不精致，击打不足。他的原料是破布、缝过的布、粗布、厚布、防尘布、帆布、羊毛与丝织品，但有时亦把羊毛和丝混在大麻、亚麻和棉绳中，作为原料的一部分，或者是用粗碎布与废绳。
Thomas Girtin以药筒纸所绘的<修道院之黄昏>
棕色纸没有一定的棕色，有淡或深的牛皮色、羊毛原色、乳酪色、灰色、棕色、端视其原料颜色而言。棕色只是纸业的主流，容易制造，便宜且能满足各项需求，他主要的特性为纸质韧性好，常被用做包装纸。不过比起白纸，棕色纸的纸质较差，价格便宜，部分且经过上胶；而上胶需更多的时间和材料，但却使其增加韧性与防水。
由于棕色纸容易购得及其详细分类的中间色调，使他深受画家们所喜爱。他粗糙的表面，对于软性材料的使用，如碳笔、粉笔、腊笔等，是十分优良的。中间色调的棕色纸更可加强明暗对比的效果。
介于白色纸与棕色纸之间的是白棕纸（White-brown）。白棕纸的性质可再1778年的画家手册上看到。
蓝色纸及其他颜色的纸
长久以来，蓝色纸一直是用来包装的廉价纸，众多用途之一就是用来包装糖，以显示出糖的白色。由于蓝色纺织品再十七世纪的普遍使用，使得蓝色破布容易取得，尤其易得自水手衣服，进而使蓝色纸十分普遍。到了十八世纪，蓝色纸染剂可加在击打槽、纸浆槽或上胶槽内。蓝色染剂事实上是深青色（Smalt），或是摩细的蓝玻璃粉或有机物的蓝色添加物，如蓝靓（Indigo）、紫漆（Turnsol）、大青染料（Woad）与普鲁士蓝（Prussian Blue）等。
蓝色纸与棕色纸有类似的功能，可用于装饰纸、壁纸及画纸等。1688年“尊贵的笔~一书中的作者曾提及}用蓝色纸做腊笔画时，细蓝色纸用浅色较佳，否则会显晦暗。”
除了主要的蓝色与棕色纸外，其他颜色的纸虽然稀少，还是有制造的。制造时和蓝色纸一样，只要慎选破布的颜色、或在击打槽、纸浆槽、上胶槽中加染剂即可。
特种纸张
在特种纸张中，药筒纸（Cartridqe paper）与压力纸（Press paper）是较特殊的两种是合作画的纸。
十九世纪初，药筒被用来当画纸。起初，药筒纸适用于制造枪炮的弹药，把火药与铁砂包住，它必须韧性质佳以承受制造药筒时的扭曲，亦须康价。另外，由于它是一种消费性物品，既不必漂白，亦无须精制。
压力纸的使用，是源于十七世纪由毛织工厂熨压布而产生，是一种光面纸。打光起初是由槌击完成之，到1695年，才有新法。而，纸张与纸版的美化要用打光、裁剪及磨平其表面，如此方可得到较好较细的效果。
十八世纪的制纸：
十七世纪末至十八世纪初纸的产生因击打器的开发而更加快速。
布纹纸 Wove paper
布纹纸是由英国十八世纪下半期最成功的造纸业者 James Whatman介绍给西方制纸业的。James Whatman的布纹纸，首次使用于1757年。在1785年之前，布纹纸尚鲜为人知，此后十年才逐渐使用。制造布纹纸时，它技术上的困难度是造成初期性量少的主因，例如布纹纸的纸模，其结构须要新的设计，在木架与原有丝网之间加上额外的金属丝以支持之，否则，模内的纸桨会不均匀，透光时会有木框的痕迹。另外，改变纸浆的击打方式也是很重要的，但此项方式会使制纸的成本增加，转嫁于消费者。故布纹纸在当时，并不是廉价纸张。
铜版纸 Plate paper
十八世纪的资料显示，铜版薄纸且柔软，上胶较少，在铜版印刷时用。虽然现在铜版已与布纹纸合用，但早期是有平行水印的。1797年，大英百科全书中铜板纸的定义为：”柔软且品质均匀”，”自然的白色，有均匀颗粒”，”与铜版紧密接触”，十八世纪铜版纸上轻胶，十九世纪起即不再上胶了。
英国的印刷品在1760年之后，戏剧性的大量增加；而受到人欢迎的印刷技术，则包括了：铜版明暗色调法、软底蚀刻法(Soft-ground etching)、点刻法(Stipple)及铜版蚀刻法(Aquatint)。这些丰富的铜板效果，提高了用纸张印刷的兴趣。自1773年Whatman公司曾为收藏家而特别制造铜板纸，称为博物馆纸(Antiquarian paper)，其规格为53〞x51〞，这是博物馆协会委托制造的。它须符合下列规格：
1.须使用平滑且良好的材料制造，厚度不够。
2.不上羊皮胶，也不用明矾漂白。
3.使用小山羊皮(Kid-leather)制成的胶，纸的表面要像法国纸。
在当时，已有许多植物学、动物学的插图，以铜板印刷方式呈现，在黑色版印完、干燥后，以水彩逐一着色。既可避免多色套版的繁锁，又可保留手工着色的偶然效果。
绘图纸 Drawing paper 即水彩纸
所谓绘图纸，在十八世纪成为可用以绘图的纸的通称。然而在1800年左右，用来专指水彩画所使用的图画纸。我们所说的水彩画纸，是目前最接近的说法。
新的绘图纸是厚且上硬胶的布纹纸。根据1812年的文献记载：“英国画派中现有的艺术家，多年使用水彩绘画，…….这可能被视为一种新的艺术”。画家对于水彩画感兴趣约始于1760年左右，事实上，水彩画已经不是一种新艺术，因为它已为人使用了多年且仍在使用。即透明水彩已普遍用于彩色印刷或在已有轮廓之图画上着色。
“透明水彩”可依颜色自行创造其本身的形与像以更自由地表达，而改善了英国人过去两、三百年来习惯于以线条记录细节的缺失。在十八世纪以前，少有画家使用绘图纸，然而画写纸通常很光滑，而许多画家如根兹博罗(Gainsborough)反对使用有平行印痕的纸，因其易于积存墨水或水彩。根兹博罗起先选择书写纸，后来发现书写纸吸收水彩和墨水过多，乃将书写纸上胶，上胶方法便出现在那当时的艺术家手册中：“一品脱的清水加四盎斯的明矾(Rochalum)煮到明矾溶化；或是两夸脱的水，加入半磅的明矾。加热至明矾溶化，再将之用棕色纸过滤，以便使用。使用任何颜料之前，应先用这些水把画纸濡湿，可防止颜料的渗透，并增加色彩的光泽与美观。”除此之外，另一例是以鱼胶用水煮沸，直到它显得粘腻，在绘完轮廓后，趁热把它涂在轮廓内，必要时可重复使用。此法可用于纸及缎。
艺术家可选用任何他们喜欢的纸绘画。例如Gainsborough便用时使册书写纸与印刷纸来作画。1796年，Girtin便开始使用当时称为“药筒纸”的纸来画水彩画。这种纸厚而粗糙，是由多种原料混合制成，价格较廉，无纹路，颗粒较粗，呈褐色的色调。同时代的许多人都曾使用过药筒纸来画水彩，但以Girtin所使用的视觉效果最好。1802年他去世时，许多转业及业余画家，纷纷开始找寻药筒纸，以满足他们的喜好。绅士杂志曾载述：“Girtin是首信以药筒纸来介绍绘画者，这样可避免有色纸普遍存在的多种污点(指纸上的色斑、绣斑等小点)。”
1870年左右，另一种纸“荷兰药筒纸”(Dutch Cartridge)逐渐受到画家的喜好。荷兰药筒纸是一种较厚的纸，比Girtin使用的粗糙纸品质好，而通常这种纸是白色的且颗粒必须略大。虽然颗粒略大会使纸质较为柔软，但如缺乏这些颗粒， 铅笔的痕迹将会很难以留下。对于水彩画而言，纸张的颗粒是非常重要的，稍微不规则的颗粒增加光的反射，可以加强光的震动感与明亮度。纸帐的厚度也很重要，绘画所涉及的技巧，如刮、擦、洗、抹等，都必须较厚的纸张。 John Varley就曾说：“对水彩画而言，药筒纸所具备之性质、厚度与纸纹均甚重要。倘若使用薄的布纹纸， 最好先将两三张纸粘在一起，但这样则比厚纸皱。”
(本文转载自《水彩杂志》秋季号1994第五期)
(http://www.dajiyuan.com)
