台湾画家

【水彩行家】品故乡馥郁芳华3

循陈品华老师彩笔之邀约 分享一份寻访原乡的感动 作者:毓修
毓修
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相遇(天地有情‧无限丰盈)

大自然的奥妙就在于它总是默默陪伴着你抚慰着你,不会硬要强加什么给你,只是耐心等待你去亲近它。多年来巡礼东海岸,让我从中领会很多。我重复的画沙滩,学习它的“柔软”;画岩石,学习它的“坚毅”;画大海,学习它的“包容”;画大山,学习它的“沉稳”;太多隐藏的道理与美感值得我们去发掘。 —品华

姑且不论品华老师的创作意念与企望,若单就写景技法而言仍值得分享一二。2005年作品“溪石对语”是老师艺术创作重心转移后之精彩力作,以较少采用之中、近景角度构成;似静实动的溪水在不同灰调切构而成的大、小石块间刷起巧妙的飞白并激出跃动的生命力。此静静淌过之银亮织带串起音乐般动人的午后,看似无情流逝,实则深情拥抱。

陈品华《溪石对语》 76×56cm 2005(图:中华亚太水彩艺术协会提供)

作品“岛上的某一天”:清晨的三仙台,寂静地等待曙光唤醒冷灰的迷濛。在精准的捕捉下,将大地苏醒时清冷海风之体感色域,掌控得非常到位。如睡眼惺忪时眼下焦聚澄澈,周遭散瞳般地呈现出模糊的视觉印象,令人激赏!每年秋冬旱季的台东,植物因水源短缺而开始枯黄,如此萧瑟的景致怎能不入品华老师的画单中呢!作品“海边的工作者”与“飞越过山丘”,对于干草坡有着精彩的演绎。平心而论,这些令人望而却步之大面积前景描绘有其写实完整度要考量,要在杂而不乱的前提下展现丰厚的野趣更非易事。因此老师用湿笔统整干擦后笔调之燥感,在丛聚和散枝间严谨构筑、紧凑有致,于留白至敷色间笔随意到、引人入胜。

陈品华《岛上的某一天》_76×56cm_1993(图:中华亚太水彩艺术协会提供)
陈品华《海边的工作者》_76×56cm_1992(图:中华亚太水彩艺术协会提供)
陈品华《飞越过山丘》_76×56cm_1992(图:中华亚太水彩艺术协会提供)

沙‧土

在莽草不易根留之处,大地裸露出原始;沙滩与沃土以其不同的面貌在品华老师作品中抚慰着…,是离人、是游子,都能在其软性的灰调中踩踏出圆满的印记;任潮水一次次刷平创痛或愁思,于再次抚平的当下疗愈着。作品“晨光”描写晨露湿透的沙滩上,礁石、枯木微醺未醒,任性陈卧于舒服的眠床上;海水揽镜梳洗出滩上的亮洁,细柔绵延于这片无染的净土。作品“卑南溪河床的沙地”以“之”湾型的河道将溪床切出一道天光般亮白,这是当季限定的图样;浸湿晕染之沙土留有干湿分际的水痕,看似老天爷不经意的巧手摆弄,自然而饶富韵致。

陈品华《晨光》_76×56cm_2008(图:中华亚太水彩艺术协会提供)
陈品华《卑南溪河床的沙地》 76×56cm 2005(图:中华亚太水彩艺术协会提供)

砾‧石

相较于沙土的柔软,品华老师更着力于刻画上苍赐予台东海岸线上绝美的惊叹号。因地质特殊,在海潮与天候的雕琢下有着瑰丽嶙峋的丰采。老师以较厚浓的色料铺以寒暖大调,继而刀刮块面、刷笔飞白,如数家珍地将群礁与砾石依照节奏韵律摆设;结构随意而精准,笔意酣畅中有节度。继以中明度软质暖调巧妙平衡礁石之冷寂,并将其生硬锐度予以调降,在沉稳坚实里隐透着台东人的敦厚朴实;更在彩笔的挥控下没去觭角峥嵘的独秀,将之调和成个个精彩、架构紧实的交响诗,隽永且耐人寻味!恰如品华老师坚毅不挠的性格。我们可以从作品“巨岩的心”以及“石梯坪奇景”跟“小野柳奇景”里读到其坚硬的外壳下那份建构的丰富与柔软。

陈品华《巨岩的心》__76×56cm_1993(图:中华亚太水彩艺术协会提供)
陈品华《石梯坪奇景》_76×56cm_1995(图:中华亚太水彩艺术协会提供)
陈品华《小野柳奇景》_76×56cm_1995(图:中华亚太水彩艺术协会提供)

溪‧海

从小在卑南溪畔长大的品华老师,对于赖以维生的水资源有着脐带孕育般的依存感受,它供给土地滋养与生息,亦如母爱般无止尽的给予,任生命毫无节制的攫取。读作品“粼光灿灿”那条生命之河晶亮地流经冷灰之地,流域所及滋养而欣荣;即使水源已近孱缺,然当枯竭时仍鞠躬尽瘁啊!

海纳百川,是育养生命之摇篮。老师的创作虽少以“海”为发想主干,甚且多数仅点到为止,但仍以绿叶之姿安份而不茍。看似随意撇加,然潮来潮往之律动笔触颇能为画面增添些许动能;也在刚柔分际间拍击出高光和亮点。作品“三仙浪涌”是少数描绘浪袭礁岩的精彩之作,“海”的深沉是那么多情而善变,潮起时激昂于雪白浪花中、浪退时缠绵在黯黑石缝里;笔韵生动、壮阔如太平洋之豪气,尽纳凡尘俗事、涤滤清心,好不悠哉!

陈品华《粼光灿灿》_76×56cm_2005(图:中华亚太水彩艺术协会提供)
陈品华《三仙浪涌》_76×56cm_1993(图:中华亚太水彩艺术协会提供)

<未完待续..>
原载:水彩艺术资讯 第十六期
责任编辑:周道

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