七大葡式建筑奇观之一:巴西的圣方济各堂

巴西, 圣方济各堂
位于巴西的欧鲁普雷图(Ouro Preto)起源于17世纪,由于该区域在1693年发现了金矿。这座城市有着丰富的葡萄牙建筑遗产。(Robert Napiorkowski/Shutterstock)
font print 人气: 775
【字号】    
   标签: tags: , , ,

【大纪元2021年06月24日讯】(大纪元记者陈遇综合报导)欧鲁普雷图(Ouro Preto)是巴西一座古色古香的山城,在葡萄牙殖民时期曾为著名的金矿城市,留下了许多富丽雄伟的古典建筑。欧鲁普雷图也是巴西首座被列入世界遗产的城市。欧鲁普雷图的位置相对偏远,距离里约热内卢需约六七小时的车程。这座位于内陆山地的小城市建于17世纪后期,该区域于1693年发现了金矿。当地所产的黄金在吸收空气后,表面会产生独特的黑色光泽,这也是该城市名称的由来。欧鲁普雷图在葡萄牙文的意思是“黑色的金子”,因此又被称为“黑金之城”。

说到南美洲的黄金,该地区曾是世界重要的黄金产地之一,在当地采矿业的高峰期,全世界有六成的黄金是来自欧鲁普雷图。不过,金矿到了19世纪便已采集耗尽,现今的欧鲁普雷图已几乎见不到黄金了。

圣方济各堂
这座地处偏远的教堂(圣方济各堂)是为了欧鲁普雷图的天主教信徒们所建的。(Marco Paulo Bahia Diniz/Shutterstock)

尽管如此,欧鲁普雷图仍保留了非常壮观的文化遗产和葡萄牙殖民建筑。从前的矿业小镇也早已发展为城市,名列联合国教科文组织的世界文化遗产名单中。2010年,葡萄牙政府汇整个一份世界七大源自葡萄牙的奇观名单(the Seven Wonders of Portuguese Origin in the World),这份清单罗列了葡萄牙帝国(1415-1999)在世界上各处留下的许多建筑遗迹,例如澳门的大三巴牌坊(Ruins of São Paulo Church & College)、摩洛哥的马扎冈(Fortress of Mazagão),以及印度的慈悲耶稣大殿(Basilica of Bom Jesus)。当然,欧鲁普雷图的圣方济各堂(St. Francis of Assisi)也榜上有名。

圣方济各堂
位于巴西欧鲁普雷图的亚西西圣方济各堂(St. Francis of Assisi Church)是巴洛克风格的教堂,融合了葡萄牙和巴西的艺术和建筑特色。(GTW/Shutterstock)

圣方济各堂并不是一座雄伟巨大的教堂,但其优雅的洛可可风格,配上环绕周围的山景,却也颇有一番韵味。从外观上,翡翠绿的大门和木窗镶嵌在白色的粉刷墙面中特别醒目。教堂的正面有两座圆形钟楼和一个主入口,入口上面有着巴西特有的圆形浮雕装饰以及洛可可风格的弧形山墙,搭配着地中海地区常见的红色屋瓦,显示出结合葡萄牙和巴西当地的建筑特色。

圣方济各堂
优雅的圣方济各堂有个一对圆形钟楼。(OSTILL is Franck Camhi/Shutterstock)

在17世纪时,巴洛克式的建筑风格从西班牙和葡萄牙传入拉丁美洲。当时西班牙的巴洛克风格(Churrigueresque)将灰泥装饰发展到了巅峰,这种风格使用了大量的粉饰灰泥来塑造极度繁复、流线型的巴洛克装饰,属于巴洛克晚期的风格,又被称作洛可可风。在传入拉丁美洲后,成为当地殖民城市常见的都市地景。在葡萄牙统治下的巴西同样也以洛可可风格作为主要建筑风格,不同于西班牙的是,巴西的殖民城市是以葡萄牙首都里斯本作为范本,风格上则吸取欧洲各地区的巴洛克风格。巴西的洛可可建筑在装饰较为收敛,却多添了一番当地的特色。

当时巴西最著名的建筑师暨雕刻家安东尼奥·弗朗西斯科·里斯本(Antonio Francisco Lisboa,又名阿莱贾迪尼奥Aleijadinho)为欧鲁普雷图设计了圣方济各堂。他是巴西本土的洛可可建筑师,自幼跟随木匠父亲学习雕刻和建筑设计,对巴西本土建筑的发展有着功不可没的影响。

圣方济各堂
教堂内宁静祥和的布置,营造出一股虔诚的氛围。(T photography/Shutterstock)

阿莱贾迪尼奥在教堂设计上使用了许多源自于葡萄牙的洛可可建筑元素,例如镀金的木雕装饰以及高浮雕。镀金木雕装饰在葡萄牙被视为国家级的建筑特色,造价相对其它装饰种类较为便宜,却又能展现浮夸华丽的装饰图案。而高浮雕则是立体度非常高的一种浮雕装饰,相对于浅浮雕更能生动地表达人物和其背景环境。

由于当地盛产黄金,因此镀金木雕装饰也大量出现在圣方济各堂内部,像是在柱子或天花板边缘的装饰,以及法王圣路易(St. Louis)的雕像壁龛。

圣方济各堂
教堂内部精美的木雕装饰以及法王圣路易(St. Louis)的雕像,他也是亚西西的圣方济第三修会(译注:天主教修道会的一种)的共同守护圣者,该修会信徒们承诺根据圣方济各的教诲,以福音作为他们日常生活的归依,而不必穿着修会会衣。( Filipo Tardim/wikipedia)

圣方济各堂入口上方的圆形高浮雕,是该教堂的特色之一,也是巴西特有的建筑元素。这幅由皂石制成的浮雕描述着该教堂的守护圣者——亚西西的圣方济各(St. Francis of Assisi)获得圣痕的故事。圣方济各是12世纪意大利知名的苦行僧人,以帮助穷人为毕生志业。

具有木匠背景的阿莱贾迪尼奥不仅设计了整座教堂建筑,还亲自雕刻了教堂内部的装饰,不过他的设计一直从18世纪中到19世纪末才完工。

圣方济各堂
在教堂入口上方,一幅生动的皂石浮雕描述着亚西西的圣方济各(St. Francis of Assisi)获得圣痕(类似耶稣被钉十字架上留下的伤痕)的故事。( Ricardo André Frantz/wikipedia

和所有巴洛克教堂一样,圣方济各堂除了精美的建筑装饰外,也有丰富的雕刻和壁画,实体的雕刻、装饰和墙上的绘画彼此互相衔接、融入。圣方济各堂内部的天花板是一整幅巨大的壁画,由周围的墙壁一直延伸至屋顶。这幅由洛可可画家阿塔德大师(全名为曼努埃尔·达科斯塔·阿塔德,Manuel da Costa Athaíde)所绘制的《圣母光耀与音乐天使》(Glorification of Our Lady Among Musician Angels),融入了巴西当地的风俗来描绘圣经中的故事,为教堂主殿塑造出一股宁静庄严的氛围。这幅壁画也是阿塔德最著名的作品之一。

阿塔德也是巴西本土的艺术家,他的子弟成群,对当地的绘画风格具有相当深远的影响。他的构图方式,尤以教堂天花板壁画的透视技巧,一直到19世纪中都是后人学习效仿的典范。

根据联合国教科文组织的网站,建筑师阿莱贾迪尼奥和画家阿塔德都是巴西最早开始发展民族艺术风格的艺术家。由于欧鲁普雷图地处偏远,劳力和建材都取得困难,这些艺术家们在有限的条件下,有时候甚至必须修改设计来适应当地环境,却也因此发展出自己的风格。

圣方济各堂
巴洛克–洛可可风格画家阿塔德大师(Mestre Ataíde)为教堂的木制天花板绘制了壁画《圣母光耀与音乐天使》(Glorification of Our Lady Among Musician Angels)。( Ricardo André Frantz/wikipedia

本文部分摘自1 of the 7 Wonders of Portuguese Architecture in the World: Brazil’s Church of St. Francis of Assisi刊登于英文《大纪元时报》。

责任编辑:茉莉#

如果您有新闻线索或资料给大纪元,请进入安全投稿爆料平台。
related article
  • 歌剧的起源可以追溯到意大利文艺复兴时期,开始时是一项复兴希腊古典戏剧的实验。到了巴洛克时期(1600年─1750年),歌剧达到了顶峰,成为吸引全欧洲观众的艺术奇观。这种艺术形式逐渐成为那个时代的精髓,并预示了其400年后的发展。
  • 站在美国国会大厦圆形大厅(Capitol Rotunda)里可以欣赏到许多艺术。 很多人认为圆形穹顶的视觉体验美到令人摒息。然而,除非游客花时间研究这个广阔空间所呈现的艺术、建筑和雕塑,否则很容易忽略其重要的历史意义。圆形大厅里的饰带(friezs)即是一例。
  • 阿拉巴马州议会大厦(Alabama State Capitol)位于阿拉巴马州的蒙哥马利(Montgomery),其令人印象深刻的门廊(portico)以新古典主义风格设计,是该议会大厦特色。阿拉巴马州议会大厦与其它州的议会建筑类似,都是坐落在小山丘上,俯瞰整个城市。
  • 奥斯陆大教堂(Oslo Cathedral)原名“救世主教堂”(Our Savior’s Church),这座于市中心、弧形一层楼高的荷兰巴洛克风格建筑,以石材与红砖混合而成。大教堂东边是教堂前侧圣坛或称礼拜堂(chancel),钟楼有铜制的圆屋顶,搭配文艺复兴风格的尖塔。大教堂几世纪以来不断在整修与翻新。
  • 雕塑通常用来纪念重要人物或是故事。古往今来,雕塑流行的题材包括神话场景、政治领袖或宗教人物。然而,古典雕塑中有个最特别的主题并不在上述类别里。人物雕塑《斯皮纳里奥》(Spinario)或称《拔刺的少年》(Thorn-Puller)呈现的是一位坐着的裸体男孩,全神贯注地在拔他脚上的一根刺。几千年来,这座雕像给艺术家带来非常深刻的启发。
  • 英国威尔顿庄园(Wilton House)完美融合古典主义与英国美学,堪称独树一格。外墙采用当地石材建造,与英格兰威尔特郡(Wiltshire)乡村融为一体。古典比例、强调对称、矩形特征等设计,符合古罗马建筑师维特鲁威(Vitruvius)和意大利文艺复兴时期建筑师安德里亚‧帕拉迪奥(Andrea Palladio)的美学原则。外墙没有石柱,最初的构想是为了让人们可以待在户外,同时还能屏蔽来自地中海炙热的阳光,这样的设计适合北方的地理与气候。
评论