【大纪元讯】书法是文字的书写艺术，特指以毛笔并通过字的结构、章法、墨法、书体来表现汉字的艺术。它是中国文字在书法家审美观的长期运用和发展中形成的特有艺术，是中华民族的优秀传统文化之一。
毛笔是书法的最主要工具。用毛笔来书写文字，逐渐演变成书法用笔的艺术技巧，从而构成书法艺术的要素。书法的用笔主要包括笔法、笔力、笔势、笔意等艺术技巧。笔法有：起笔、收笔、圆笔、方笔、中锋、侧锋、露锋、藏锋、提按、转折等。笔力指笔画的内在力量。无论是刚健或柔软的笔画线条，在用笔中要表现出有一种内在的力量感。笔势指用笔时所形成的气势。笔势有笔断而气势不断，点画形状虽各不相同，但其势则浑然一体。笔意，即笔画线条所表现的感情、意趣等。我国古代书法的字体主要有：篆书（包括商代的甲骨文、周代的金文、战国篆书和秦代小篆）、隶书、楷书、行书等。
严格说书法的蓬勃昌盛起始于纸张的发明，在此之前有简书，也就是在木或竹片上书写文字，数量多的再用皮革或绳索串编成册，因受限于空间，也就很难有多面貌的艺术发展，至于更早的书法文字记录则脱离不了刻及铸的范围，也就是我们常见的碑刻及金石玺印，而这个范围的资料在清代晚期及民国初年被当时的书法家大量的运用，又开创出了书法更多的创作空间及可能性。
殷商时期的文字书写
中国的文字起始年代久远，起初可见的多为图像符号、象形文字，如殷甲骨文或1959年出土于山东大汶河两岸附近及甘肃等地、年代更为久远古陶器上类似文字的图形记号即是。再者就是殷商时代存留于青铜器物上面的金文（刻或铸造的），这个时期的文字比较像图画；另外甲骨文是殷王朝最直接的记录史料，包括卜筮及间接记录的大事，文字笔意多为刀刻的趣味，也有少数是写而未刻的。
大篆和小篆
周、战国、秦时期的文字以大篆和小篆为主，史传大篆为周轩王太史籀所作，以石鼓文及诅楚文为代表；战国时期各国因地域分划，加上各国文化的不同，文字渐渐出现极大的差异，一直到秦统一天下，车同轨、书同文，才又统一了文字是为小篆，小篆传世的多为碑刻拓印的较多，小篆去大篆的繁复和怪异之处，书体更为均匀对称整齐划一。这些资料至清朝及民国初年因金石学大盛被众多艺术家运用在书法及篆刻方面而呈现了丰富而有创意的各种面貌。
隶书
前面提到的各种书体绝大部分均为王室庙堂或神媒的专用工具，随着文化的发展，文字渐渐的普及到民间，为了书写方便，书体笔画结构变得更为简省自由，传起自秦朝程邈至汉朝时已成为正式的官方文字 了，隶书可分为古隶和八分：秦汉初期波磔（蚕头雁尾）不很明显都属古隶；反之左波右磔、蚕头雁尾、左右分背明显的就是八分书，如乙瑛碑、史晨碑、礼器碑、曹全碑等均为八分书的代表作。
楷书
今天大家所熟习的楷书，在汉末、三国时代已经渐渐成形了，这个时期楷书的用笔特色大多由隶书和草书演化而来，后来历经南北朝书法家的努力创作，到了隋、唐之际楷书的发展已经完全成熟；当时大书法家如欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真卿、柳公权等的书法作品都已臻登峰造极的境界，成为后世书家追摩的对象，而成就却难以超越。近年流行的魏碑亦属楷书的范围，书家取其金石强劲的笔意结构，为书法注入另一种新的生命及创作趣味。
行书
行书是一种统称，介于楷书和草书之间的一种书体，表现空间较为自由宽广；如王羲之的兰亭序，北宋四大名书法家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四家、蔡京，元代赵孟頫、鲜于枢，明代文徵明、王宠、张瑞图、董其昌、倪元璐，乃至于清代郑板桥、刘墉、何绍基、赵之谦，民国之后的齐白石、沈尹默、于右任、张大千、溥心畬等，他们的书法作品千变万化，面貌各有不同，颇具欣赏价值。
总括来说，要学好书法，须注意下列几点﹕
(一) 循序渐进﹕ 初学书法一定以楷书为基础。
(二) 下真功夫﹕ 不要急功近利，一定要切实地学习。一点、一横，务求以古人合，以打好基础。
(三) 以趣持恒﹕ 以书法为陶冶性情，自得其乐，然后就可以持久永恒学习。
(四) 取长补短﹕ 互学互长，互相交流，以取别人之长以补自己之不足。
(五) 博取兼通﹕ 取各家之所长，集于一身。
(六) 独到专精﹕ 选出自己喜欢和适合的字帖。
(七) 不求邪怪﹕ 不要为了目前的成绩，走向怪字的途径。
(八) 以求己格﹕ 达到一定水平后，要找出自己的风格，所谓﹕“先与古人合，后与古人离。”
(九)要分别美术字和书法区别，所谓书法即书写的方法，更要布白、结构，以用笔为上。美术字只讲求字的结构，毫无笔法可言。
──转自《世华网》(http://www.dajiyuan.com)
