“相声”这门说唱艺术，是近百年来逐渐发展形成的。“相声”表演的主体是个人，“相声”表演的常态是对口，就从这两个基本条件定位，谈谈“相声”表演的基本认识和实务训练以及前人的临场经验。一位称职的相声演员对相声演出的认识，一般认为应该有以下几点：
﹙一﹚、相声演员首重临场经验：
相声演员是以你、我、他的多重身份角色出现，而且能够应剧情需要，随时任意切换时空限制，一会儿秦汉、一会儿唐宋、一会儿天涯、一会儿海角；凭两片嘴皮说古今人物，也可以和观众闲话家常，就这样在演员自身、表演人物和假借为观众三者之间任意变换演出身份，可以优游自在的在相声安排的剧情中穿梭往来，这种演出的自由度是其他的戏剧演员所不容许的。
相对的，也就在表演中容易产生“穿帮”跟无法提词的困难，一旦在台上发生了这样的事情，真的就只有自己设法补救，当时就算场外的人想帮也帮不上忙。因此之故，对每一位相声演员来说，丰富其临场经验是极其重要的必备要求！
﹙二﹚、相声演员的表演没有固定的形式舞台：
相声可以在富丽堂皇的剧院、马路旁边的空地、酒席上、会场上、火车上、飞机上…等等场合，几乎到处都可以演出。因为相声基本上就具有不受任何环境的限制，都能挥洒自如的特性，所以相对的对相声演员的要求也就更多了；因为面对如此充满弹性跟不确定因素的相声演出，还是必须要在任何场合都能树立起良好的、适当的表演形象，这对所有的相声演员来说，都不是一件容易的事情。
所以在什么场合要选择什么样的项目演出跟呈现什么样的演出内容，都再再考验着相声演员的功力以及智慧。
﹙三﹚、相声演员的才艺要全面、全能：
每位演员因为天赋的条件各异，加以后天努力的方向有所不同，因此所擅长的才艺也不尽相同。但是进入相声演员的天地，对这项“全能、全才”的要求并不因人而异，优秀的演员都必须以此为目标来演出。
我们知道戏剧演员是分科的，例如生、旦、净、末、丑各专一门，各擅胜场，甚少全能。但是相声演员则是需要说、学、逗、唱全能，没有一门技艺不会。所以关于一位优秀的相声演员，标榜必须达到“才艺全能化”的要求，这并不是唱高调，也不只是一个崇高的演艺目标，它实际上就是身为相声演员的实际需求。因此有人形容相声演员是“演员中的演员”，或许有此一说也不为过吧！(http://www.dajiyuan.com)
