文化 艺术 文学 连载 教育 人物 生活 美食 旅游 保健 移民 职场 投稿

新闻 评论 社区 科技 网闻 体育 娱乐 突破封锁 关于我们

秋天了,在生长著不知名小树和已开花的芦苇的荒郊中,一母一子两头牛,也不知是要回家了还是想换个地方吃草,母子俩一前一后,在傍著经受长年风吹雨打,表面坚硬光滑的石块的山路上走着。
中华传统绘画

有画坛的老顽童之称的水墨画家郑善禧老师,是当今最有代表性的台湾水墨大师之一。他一方面承传中华传统文人画的精神,结合诗、书、画、印为一体,同时重视观察写生实物,将日常生活所见所感透过画笔呈现出丰富多彩的生命力与亲和力。

这样一来,一种看似无声却又有声的东西,一种溶溶的温馨感,一种天籁般的自然诵歌就在画中的天与地之间轻轻回旋,充塞了整个画面空间,并且把画中人、画中牛甚至画外的你我也都带了进去。

喜爱美术的徐明义,师范学校毕业服务期满后,在报考大学时,因担心学美术无法过活而填中文系,毕业后教了一辈子国文。尔后,进修考取文大艺术研究所甲组硕士,因缘际会,在退休前转为美术老师。如今,出版个人画集7册、散文集1册;徐明义善彩墨画,用色浓烈瑰丽,允为个人特殊之画风,擅长山水、花鸟;偶亦展布流沙画,以黑沙流淌于纸上而成,为极特殊之画风画法。

中国绘画艺术的历史相当悠久,源远流长,数千年来,以汉族为主,包括各少数民族的画家和匠师,创造了具有鲜明民族风格和丰富多采的艺术形式,形成独具特色的中国传统绘画,亦即人们所通称的“中国画”。

《匡庐图》是一幅立轴,梁代(五代后梁)荆浩的作品。水墨画,材质是绢,“绢本”就是画在绢上的作品。是一幅尺寸很大的作品,称得上是屏风式的“大中堂”。 荆浩画像。(网络图片)荆浩在中国水墨、山水画的演变史上是一个关键性人物,他的特色就是擅画巨碑式的山水画。就像范宽的《谿山行旅图》一样,都是很标准的巨碑式山水。

台湾国父纪念馆展出油画家廖慈伦“自然之美”个展,展出她历年来的风景画作,廖慈伦9月5日受访表示,希望藉由此次画展让观者能如身历其境般地徜徉于其间,领受一份心灵上的平和与宁静之美。

美国是大中华和日本以外收藏中国书画最多的地方,而纽约大都会艺术博物馆则为其最重要的收藏地之一,藏品规模可用宏富形容,仅经《石渠宝笈》诸编着录的珍品就多达24件。正在展出的中国书画精品特展(第二期)是该馆为庆祝亚洲部成立一百周年而策划,侧重五代宋元的呈现,将至10月11日结束。

在华人世界中,台湾由于历史因素,文化风貌有其独特之处。除汉族移民的中原文化主体之外,日本文化也留下明显烙印,近年又有原民文化的出头与西方文明的狂潮,在台湾美术发展上形成一种多元并存与融合的现象。

顾恺之多才多艺,善作诗词、精于书法,尤其擅长绘画。因为他的才华多元,当时的人称他有“三绝”:“才绝、画绝、痴绝”。他与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。

纽约或许不是观赏亚洲艺术的第一目的地,但对于那些希望在一地欣赏到风格迥异的亚洲艺术的人士来说,纽约则是必到之处,尤其是在年度亚洲周(AWNY)举办的3月间。从3月10日至19日,为期九天的亚洲文化艺术盛典将覆盖大都会地区。

张僧繇是南朝梁吴中(今江苏苏州)人。梁武帝天监(502年-519年)中为武陵王国侍郎、在宫廷秘阁掌管画事,历任右军将军、吴兴太守。他一生苦学,据《续画品录》记载,他“手不释笔,俾夜作昼,未栾倦怠,数纪之内,无须臾之闲。”张僧繇对于道、释、人物、龙、马等无一不工,多作卷轴画和壁画。他与顾恺之、陆探微以及唐代的吴道子并称为“画中四圣”。张僧繇可以说是南朝梁代绘画成就最高的人。

在莫高窟,还有更为完美,没有断臂的菩萨像。 那就是盛唐第四十五窟和第一百九十四窟的菩萨像。 这两尊菩萨像,代表了中国古代人物塑像的最高成就。

敦煌石窟艺术的全盛期是隋唐时代。与强盛的国力相适应,敦煌雕塑艺术也达到了顶峰。

圣洁的光环罩在他们的头上,远处天上的飞天正在飞翔,万丈烈焰正在升腾,似有还无的美妙音乐飘荡在空中。“乐”和尚被这奇景惊呆了,这不就是他要寻找的西方极乐世界吗?

玩偶──大同娃娃一对 释文: 大同娃娃一般相 球队服色不一样 二零一四 甲午夏 郑善禧画

北美缅茵吧港真景 释文: 北美缅茵吧港真景 岁壬午二月二日整理积年旧作 郑善禧于台北林口 诗堂:群鸥盘翔吧港码头 壬午郑善禧追忆

端午节将至,画些粽子应应节。祝读者朋友,节日愉快。

梳柳荡春风 释文: 岁次甲申冬十二月初九 右眼内障手术次日 睁一眼闭一眼 挥毫试墨 勉力为之 郑善禧并记

郑善禧创作题材多变,人物、山水、花畜、兽等无不精通。由于受林玉山教授影响,讲究从写生入手,直接观察自然而来。畜兽也是郑善禧喜爱且擅长的题材之一,所绘的动物常带恢谐轻松的笔调,常令观者会心微笑。

布马阵状元游街 释文: 民艺布马阵头状元游街 民间每逢庙会或逢年过节 经常有艺人彩装游街 扮种种故事戏码 状元游街此其一布马阵 乃以布制马系于腰间为骏马式 科举时代状元为殿试榜首 备极荣耀 是引此庆喜纳祥 善禧画后并记 民国一百年辛卯之夏 郑善禧制于台北

台湾国宝级画家郑善禧的创作题材多变,尤其喜爱写生。在师大求学与出国时,因受到西洋绘画色彩的冲击,引领他突破传统水墨与黑白藩篱。由于经常出入山林,他发现台湾山形地貌与中国大陆有明显的差异,更非传统国画的纸上云烟。郑善禧于是将身历其境的亲身感受,画出了浑圆不峻、葱青翠绿的“台湾山”,画出了台湾风味的中国画。

台湾国宝级画家郑善禧,创作题材多变,尤其喜爱写生。在师大求学与出国时,受到西洋绘画色彩的冲击,引领他突破传统水墨与黑白藩篱。由于经常出入山林,他发现台湾山形地貌与中国大陆有明显的差异,更非传统国画的纸上云烟。郑善禧于是将身历其境的亲身感受,画出了浑圆不峻、葱青翠绿的“台湾山”,画出了台湾风味的中国画。

郑善禧,福建人,1950年来台,1957年就读台湾师范大学美术系,曾受教于溥心畲、黄君壁、廖继春、林玉山、马白水等画家,在学时莫不细心受教 。担任教师期间,每逢假日经常到处写生,公园、庙宇、市场、街道、车站及来往行人皆是题材,均可入画,早年勤于写生,奠立了扎实的速写能力。1970年至1971年旅居美国,回国时取道日本,游东京、大版、奈良、京都,参观各大博物馆。此后经常游旅世界各国,留下不少异国民俗、风景作品,对于绘画创作助益极大,因而四十岁即形成鲜明个人风格,是一位全面型画家。

朋友的太太在翻阅过咱们的画册之后,感喟地说:“我觉得画画好难哦。”

这张图,我们把柚子“主体”摆在中左方;右边再安置一个“宾体”,以取得画面的平衡。在中间“桥段”部位,再飞来两只小鹦鹉,做为过渡,就像音乐里的“过门”。

凌霄,多好听的名字,壮志冲上云霄。说明凌霄的特性:一心往上爬。不过,后来听说凌霄必须依附在墙垣或大树的枝干才能往上爬,没了依附,它就倒了下来。真不知倒地匍匐的凌霄会是什么景况啊。

斑鸠最大特征就在它们的脖子的背后有一条黑带,带上缀着白点,像珠玉一样,很好看。它们尾羽的末端是白色的,飞起来时尾羽张开如扇,亮丽耀眼,是很可爱的台湾野鸟。

音乐里的音阶不就是绘画里的色阶吗?音乐里的节拍不就是绘画里的律动吗?音乐里的长短休止不更是画里的大小留空吗?甚或是一首曲子要有一个歌名,和一幅画要订一个题称,这又有什么区别呢?

共有约 1158 条记录